Decoupage per a principiants a partir de tovallons: elecció de materials i una guia pas a pas

El desig de crear quelcom extraordinari amb les seves pròpies mans sorgeix periòdicament en molts representants de la bella meitat de la humanitat. Però, què passa si no hi ha habilitats en dibuix, pintura, escultura clàssica? Es necessita molt de temps per estudiar, però vols crear bells articles fets a mà, complau-te a tu mateix i als teus éssers estimats ara mateix. Una tècnica de decoupage fàcil d'aprendre pot ser la solució perfecta.

La paraula "decoupage" prové del francès decuoper, que significa "tallar, tallar".

La idea principal del decoupage és decorar un article amb dibuixos tallats. L'objectiu és crear una imitació d'una imatge dibuixada en un producte. La tècnica inclou tres passos senzills:

• retallar un dibuix, un quadre, un adorn;
• superposar-los i connectar-los a un objecte;
• recobrint la composició amb vernís per a la seva resistència i durabilitat.

Què pot ser decoupage? Absolutament qualsevol cosa de qualsevol material. Depèn del vol de la imaginació i de les possibilitats materials.

Espelmes, caixes, plats, rellotges, penjadors, testos, regadores, marcs de fotos, caixes, mobles, portes, diversos articles de decoració són sovint objecte de creativitat en aquesta tècnica.

El decoupage té un gran potencial.

Amb un cost mínim, moltes coses poden tenir una segona vida i objectes simples es poden convertir en veritables obres mestres de belles arts.

Dominar noves habilitats et permetrà trobar una afició fascinant que desenvolupi la creativitat i el sentit de la bellesa, per donar-te l'oportunitat de sentir-te un artista, un creador.

Amb el desenvolupament d'habilitats professionals i un cert coratge, un hobby pot convertir-se en un negoci favorit que aporta ingressos addicionals.

Per a les primeres proves en aquest tipus d'art aplicat, n'hi ha prou amb un tovalló amb una imatge bonica, la superfície a transformar, tisores afilades, pinzells, cola i vernís.

En el procés de dominar les habilitats, la llista s'ampliarà i s'aprofundirà, apareixeran els vostres materials i tècniques preferides.

La base del decoupage. Els articles són perfectes per al producte:

• fet de fusta;
• fusta contraxapada;
• plàstic;
• vidre;
• cartró;
• glàndula;
• porcellana;
• teixits.

El decoupage més fàcil es pot fer amb una espelma de cera normal. Els tèxtils són material per a artesans avançats.

Es decoren tant coses antigues que eren a la vida quotidiana com espais especials per al decoupage.

En el decoupage, s'utilitzen tovallons especials que tenen un patró colorit, un material i una textura especials. És possible que els tovallons habituals no funcionin. Alguns per la mala qualitat del paper, altres per l'alta.

Els tovallons de decoupage varien en mida i forma. Els més grans són quadrats de 40x40 cm, rectangulars de 33x42, rodons amb un diàmetre de 32 cm.

Podeu trobar el següent a les botigues d'art.

• Tovallons de decoupage d'una a quatre capes. Els més populars són de tres capes. Les dues capes inferiors no s'utilitzen. La capa que s'aplica a la superfície és molt fina i capriciosa. Pot arrugar-se, estirar-se i trencar-se en el moment més crucial. Per als principiants, aquesta tasca pot ser un repte sense una habilitat ben perfeccionada.

• Targetes de decoupage sobre paper d'arròs. La base especial fa que aquest material sigui més elàstic i obedient i no permet la deformació sota la influència dels líquids.

• Targetes de decoupage sobre paper. Bo per utilitzar-lo en superfícies planes i llises.

Un conjunt extremadament senzill.

El mestre de decoupage necessitarà:

• tisores primes i afilades, que serà convenient retallar imatges;
• raspalls sintètics plans amb una pila ben fixada i una mida còmoda per processar una superfície específica;
• petits rodets diversos centímetres d'ample, convenient per aplicar vernís;
• pinzells d'art per als detalls del dibuix;
• paper de vidre (si cal, polir una superfície de fusta).

Necessària per reduir l'absorció de la fusta o la decoloració de la superfície. Normalment es pren en blanc, es posa en diverses capes.

Els principals criteris per a la cola: consistència uniforme, olor neutre, resultat transparent a la sortida. Podeu utilitzar aquestes varietats.

• Cola especial per decoupage. A més del seu objectiu principal, proporciona brillantor i lluentor. Els plats decorats amb ell es poden utilitzar per al propòsit previst. El seu desavantatge és el seu alt preu en comparació amb altres materials.

• Cola PVA És l'opció més popular. La qualitat no és inferior a l'especial i el cost és molt més assequible.

Es pot utilitzar en la seva forma habitual o diluir-se en una proporció de 2: 1 o 1: 1. Experiencialment, cada mestre determina per si mateix quina composició és més fàcil de treballar.

• Vernís... El desavantatge d'aquest tipus d'imatge adjunta és el resultat irreversible després de l'assecat. Si bé els defectes es poden eliminar quan es treballa amb cola, això no és possible en el cas del vernís.

• Barra d'enganxar. Només apte per a superfícies perfectament llises.

• Cola casolana... Opció econòmica acceptable dels productes disponibles. Algunes receptes suggereixen utilitzar midó, aigua i sucre, mentre que altres utilitzen clara d'ou en combinació amb sucre granulat.

El vernís acrílic a base d'aigua és reconegut com el millor. És menys tòxic i fàcil d'utilitzar.

Poden ser útils per dibuixar elements individuals.

La composició es veurà harmoniosa si tots els seus detalls es mantenen en el mateix estil. En aquest cas, l'obra tindrà un aspecte acabat i perfecte.

Tingueu en compte les característiques dels estils més populars del decoupage.

La tendència va néixer al sud de França, en contraposició a l'estil clàssic de les ciutats bullicioses. Simple, natural, rústic, acollidor, assolellat, emotiu: adjectius que caracteritzen plenament la Provença.

Els principals temes de les imatges: paisatges de poble, pati rural, flors silvestres delicades, branques d'espígol, sàlvia, mascotes, gallines, galls, mussols, estris de cuina, natures mortes, regals de la natura.

Els colors utilitzats són delicats, pastel, naturals: gris blavós, blanc, lila.

Els articles d'aquest estil estan dissenyats d'acord amb les tendències de moda "antigues". En aparença, haurien de tenir una edat respectable i transmetre l'atmosfera d'una època passada.

El més important del vintage és la individualitat del concepte, l'adhesió estricta a l'estil mostrat del passat, línies i corbes inusualment elegants i elegants. S'utilitzen ornaments vegetals, roses, imatges d'animals, insectes.

L'esquema de colors sol servir com un color. Els tons són apagats, suaus, tranquils.

Per als treballs vintage, la creació de l'efecte de materials naturals és característica, i sovint s'utilitzen: fusta, cuir, puntes, metall envellit.

Un estil decoratiu jove i popular. Nascut a finals dels anys 80 del segle passat al Regne Unit. Literalment traduït: "shabby chic". Combina elements de la Provença, vintage i rococó. Les coses d'aquest estil semblen mantingudes, esvaïdes, defectuoses i alhora d'alta qualitat i robustes, donant l'aparença d'antiguitats.

Els objectes es pinten en colors pastel clars: blanc, ivori, rosa pàl·lid, blau i es freguen en alguns llocs. Per regla general, hi ha diverses capes de pintura visibles, com si la cosa s'hagués pintat més d'una vegada.

Motius principals: roses, àngels. Dels ornaments, només es permet una cel·la i una tira amb prou feines perceptibles.

Familiars des de la infància, els motius autòctons de l'artesania popular russa semblen fabulosos i luxosos.

Khokhloma es caracteritza per l'ús de diversos tons sucosos, sovint vermell, daurat, negre; meravellosos adorns florits a partir de petits detalls, línies suaus i formes. Els motius principals són vegetals: flors, baies, pèsols, espiguetes, tiges donen l'estat d'un dia clar i fresc de tardor.

Un Gzhel increïble i blanc com la neu amb patrons blaus gelats pot convertir senzills recipients de vidre i plats de ceràmica en porcellana elegant.

No es pot confondre amb res. Colors: del blanc al blau fosc. Entre els motius: quadres senzills, paisatges, ornaments florals, ocells.

No és gens necessari cenyir-se a un estil determinat. Podeu trobar o crear el vostre propi motiu de decoupage.

Després d'haver concebut la imatge, decidit l'estil i escollint els materials necessaris, podeu començar el treball pràctic.

Pas a pas, el procés de decoupage és el següent:

• poliment;
• desgreixatge (per a vidre i metall);
• farciment;
• adjuntar una imatge;
• dibuix i pintura de fons;
• envernissat;
• poliment;
• recobriment final de vernís.

El recobriment amb imprimació és una de les etapes més importants, amb l'ajuda de la qual és possible canviar el color i el relleu de la superfície. L'objectiu és aconseguir una superfície llisa monocromàtica. Només un producte de fusta perfectament llisa i de colors clars pot evitar aquest procediment. Aplicar la imprimació correctament, lentament, en diverses capes fines.

Enganxar un tovalló de paper és l'acció més responsable i minuciosa en el procés de decoupage. Parlem amb detall sobre el mètode d'enganxament amb un fitxer de papereria, que és estimat per moltes artesanes per la seva senzillesa, comoditat i el mínim risc d'esquinçar el tovalló.

• Col·loqueu el fragment del tovalló amb les capes addicionals eliminades "boca avall" a l'arxiu.
• Aboqueu aigua sobre un tovalló i espereuquan estigui completament humit, allisant suaument les vores arrissades amb un pinzell. No cal estalviar aigua. El tovalló ha de surar en un bassal. Quan estigui humit, s'enganxarà al fitxer.
• Escorrem l'aigua. Apliquem la imatge del fitxer a la superfície, la suavitzarem i expulsem les bombolles. Arranquem l'arxiu amb cura. Si el tovalló queda enrere, premeu-lo juntament amb la llima a la superfície amb un pinzell i torneu-ho a provar.

• Mentre el tovalló està humit, recobrir-lo amb cola, fent-ho des del mig fins a les vores. Feu-ho amb el costat pla del pinzell suau i suaument. Recordeu la fragilitat i la subtilesa del material.
• Després de l'assecat complet, cobrim el producte amb vernís. Com més capes de vernís, millor per a la protecció i l'aspecte de l'obra.

La fusta contraxapada és una de les bases de decoupage més convenients. Té una superfície llisa i uniforme. És important que no estigui envernissat ni impregnat. Podeu comprar fulls de fusta contraxapat ja fets, o podeu fer-ho vosaltres mateixos a casa. El material és barat, el preu depèn de la qualitat de la varietat.

Accions bàsiques:

• massilla (en presència d'encenalls, esquerdes);
• poliment superfície amb paper de vidre de gra fi al llarg de les fibres (amb una superfície irregular);
• aplicar una imprimació en diverses capes, mentre s'asseca i es poli cada capa, deixeu-ho assecar;
• enganxeu la imatge segons el mètode descrit anteriorment, ordenadament, sense plecs;
• al llarg de les vores de la composició amb pintures acríliques realitzem el fons, deixar que la composició es congeli;
• cobrir amb capes de vernís, després d'assecar-lo, si ho desitja, poliu-lo.

El producte de fusta contraxapada més senzill fet amb aquesta tecnologia pot ser una taula de tallar o manualitats en forma de joguina d'arbre de Nadal. Amb l'ajuda d'aquesta tècnica, taulells, aparadors, armaris es curaran amb una nova vida.

Si voleu donar a la superfície un aspecte envellit, podeu utilitzar pintures especials: craquelures.

La base pot ser pots de vidre, ampolles, gerros, plats, tasses, fragments de vidre de portes, miralls.

Per obtenir un treball d'alta qualitat, la superfície de vidre es renta de la brutícia i es desgreixa amb alcohol, acetona o mitjans especials. Podeu polir lleugerament per formar petites esgarrapades, que augmentaran l'adhesió del sòl a la superfície. La resta de la tecnologia no difereix de l'habitual.

Es poden trobar diverses classes magistrals a Internet. Per exemple, com convertir una ampolla normal del vostre vi favorit en un regal de luxe impressionant que decorarà una festa i servirà com a element de decoració durant molts anys, recordant moments feliços.

El treball sobre metall és interessant. Les llaunes persistents, els regadors i altres aparells, fins i tot les bateries de calefacció es poden transformar mitjançant el decoupage.

Quan es treballa amb metall, es tenen en compte les següents característiques:

• s'ha d'eliminar l'òxid, en cas contrari, el dibuix començarà a desfer-se;
• la superfície està polida i desgreixada;
• un agent especial és més adequat com a imprimació amb una base de guix o pintura a base d'aigua - en aquest cas no s'utilitza acrílic;
• si se suposa que l'objecte s'ha d'escalfar, aleshores s'han d'utilitzar pintures i vernissos resistents a la calor.

En el procés de dominar la tècnica, és possible que us trobeu amb el problema de la imatge acabada el tovalló no encaixa:

• a la mida: la superfície supera la mida de les tovalloletes més grans;
• per esquema de colors;
• segons la imatge i l'estil previst.

Els tovallons de decoupage fets amb una tecnologia especial es poden substituir per:

• dibuixos impresos, fotografies, processat en un editor gràfic;

• Imatges des de paper d'embolicar, retalls de revistes, postals, diaris;

• fons de pantalla;

• tela fina.

Podeu familiaritzar-vos amb les característiques dels ous de Pasqua de decoupage amb tovallons al següent vídeo.