Flauta: descripció i varietats

Una descripció de la flauta en general i les seves varietats pot ser molt interessant per a persones aficionades als temes musicals. Cal esbrinar com són les opcions transversals, de fusta multicanó, alt, antigues i altres. També és important esbrinar com triar-lo, com jugar-hi i aprendre molts fets interessants addicionals.

Cal assenyalar de seguida que la flauta flauta no és només un instrument musical, com sovint suposa la gent ignorant. Es tracta de tot un grup d'instruments de vent, necessàriament de fusta, i té una llarga història. Un tret característic del so de les flautes s'associa amb el fet que es produeix a causa de la dissecció del flux d'aire contra la vora. La llengua, que és típica d'altres instruments de vent, no s'utilitza aquí en absolut. No totes les fustes són adequades per fer una eina així.

Assegureu-vos d'utilitzar només roques dures per al xiulet. El canal real per a la transmissió del so també pot ser de fusta tova. Els experts assenyalen que en aquest cas la imatge sonora sembla més suau i adquireix notes de vellut. Però hem d'entendre que les races més suaus pateixen molt l'aire humidificat i càlid. Aquest efecte es pot compensar aplicant un vernís de poliuretà, però això elimina les notes característiques i fa que el so sigui més uniforme.

La placa de llavi de la flauta s'uneix al tub de direcció mitjançant una placa especial. Fa temps que s'ha establert que els sons únics més bonics es produeixen al registre mitjà. Es distingeixen per la claredat, la transparència i la puresa. No és estrany que una sèrie de llegendes medievals i històries romàntiques es dediquen als efectes místics de la flauta.Es creu que la música que s'hi interpreta necessàriament evoca les emocions més positives. És impossible dir en quin any van aparèixer les primeres flautes antigues, ni tan sols es pot establir el segle de la seva creació. Les troballes d'aquests instruments que es remunten als 35-40 mil anys aC es coneixen de manera fiable.

Tanmateix, els arqueòlegs i altres experts no exclouen que alguns prototips es van inventar molt abans. El primer predecessor de les flautes es considera un simple xiulet, que a poc a poc es va començar a equipar amb forats. Sostenint-los, els músics antics podien influir en el to del so emès. Es van fer més millores allargant el tub del xiulet i afegint forats. El rang de so es va ampliar. A poc a poc, va començar la creació de noves tècniques de joc. Aleshores, les flautes van començar a dividir-se en diverses opcions per a la qualitat i les característiques del so.

A més de les principals fites del desenvolupament, cal caracteritzar l'estructura de la flauta. Podeu influir en el to del so mitjançant una tècnica com l'excés, és a dir, extreure acords harmònics amb els llavis. El mateix problema es pot resoldre obrint i tancant els forats (per això s'utilitzen vàlvules). Molt sovint, les flautes estan fetes de metall, la fusta s'utilitza una mica menys. El vidre, els plàstics i els compostos s'utilitzen poques vegades. El rang d'aquest instrument és d'aproximadament 3 octaves. És molt difícil pujar per sobre de la nota "C" a la quarta octava. Tot i així, els flautistas experimentats amb un bon instrument poden pujar una mica aquest llistó.

La història de com funciona la flauta ha de començar des de la seva part superior. Allà, en el pla lateral, hi ha una obertura per on s'injecta aire. Els mateixos músics l'anomenen senzillament: un dolç. Però a la documentació tècnica, el terme "forat de l'oïda" és més comú. A sota es complementa amb engrossiments semblants als llavis. La seva tasca és augmentar l'estabilitat del joc bloquejant la sortida excessiva d'aire. El cap acaba amb un suro, que s'ha de manipular amb la màxima cura possible; la substitució de la part del cap permet corregir el so de l'instrument.

A continuació ve l'anomenat "cos" de la flauta. Es troba al mig. En aquest segment es col·loquen canals que serveixen per extreure el so, així com vàlvules que permeten tancar i obrir aquests canals. La mecànica del "cos" requereix un ajustament particularment fi. Cal manejar-ho amb la màxima cura. El genoll està equipat amb claus. Cal tocar-los amb el dit petit dret. Hi ha dos formats de genoll: C i C. La mecànica de vàlvules es divideix en tipus inline i offset.

Malgrat que els detalls exteriors només es redueixen a la ubicació de la vàlvula de sal, això afecta els detalls de la posició de les mans dels músics. Les flautes complexes estan equipades amb vàlvules obertes. Només podeu utilitzar aquesta eina si teniu una experiència sòlida. El genoll també és estructuralment diferent.

El seu nom alternatiu és el piccolo. Es considera un instrument de vent amb el so més agut. Els professionals parlen d'un timbre "brillant". En la posició de fort, és agut i té una nota sibilant. És físicament impossible extreure sons de baixa freqüència.

Van ser introduïts per primera vegada el 1854 per Theobald Boehm. Els músics assenyalen aquí "un ràpid consum d'alè". Aquest tipus de flauta sovint no s'executa sol, sinó com a part de l'orquestra. Molts compositors del segle XIX ja han creat obres amb "parts" per a això. Entre ells hi havia el mateix Boehm.

Aquest nom va ser donat a un dels desenvolupaments del període grec antic. Els experts la consideren una subespècie de flautes longitudinals. La primera menció d'aquesta paraula es va trobar a la Ilíada immortal. Antigament, hi havia xeringues d'un sol canó i multicanó.Però aquests i altres han estat suplantats durant molt de temps per opcions més perfectes.

Aquest és un disseny típic de diversos barrils. Més precisament: el nom generalitzat per a una sèrie de productes amb molts barrils. Aquests articles van rebre el seu nom en honor a l'antic déu Pan. Les construccions es poden fer tant amb unió com a partir de tubs separats. Ara aquesta opció s'utilitza poques vegades.

També hi ha flautes així. Ja no estan associats a la tradició antiga, sinó a la xinesa. A la RPC, és un dels instruments de vent més estès. Però no es va inventar allà, sinó a l'Àsia Central al començament de la nostra era. Hi ha 2 subtipus de di relacionats amb les regions del sud i el nord de la Xina.

Aquest és el nom d'un tipus de flauta transversal amb una digitació específica. S'utilitza per interpretar música popular tradicional irlandesa i del nord de la Gran Bretanya. S'han desenvolupat models amb i sense vàlvules. Val la pena tenir en compte que el nom "irlandès" és condicional, ja que el desenvolupament va ser inventat pels britànics.

És un instrument longitudinal que ajuda a tocar música pels Andes. El material principal per a la seva fabricació és la canya. Els músics fora d'Amèrica del Sud no utilitzen kena. Només hi va haver un breu esclat d'interès per ella als anys 60-70. Per defecte, hi ha 7 forats, 1 dels quals es troba a la part inferior.

Aquesta és una construcció longitudinal típica de la cultura russa. De vegades és doble (o millor dit, de doble canó), la longitud d'un tronc és de 30 a 35 cm. En un altre, fa 45-47 cm.Les vores superiors dels troncs acaben en xiulets. En ajustar els troncs, busquen obtenir un "quart".

Es tracta d'una flauta folklòrica eslava o russa de mida petita. Està fet estrictament de fusta. La secció del tub és d'1,5 a 2,5 cm. La longitud oscil·la entre 40 i 70 cm. A una vora s'enganxa un "tacot", és a dir, un suro de fusta.

Aquest és el nom d'una altra varietat tradicional russa. Els experts han establert que va ser el broquet que va aparèixer a Europa de l'Est abans que altres opcions. Es caracteritzava per una escala diatònica. El rang acústic era d'unes 2 octaves, però, els tipus moderns no tenen gaire més. Sopel no és només un instrument amb història; els grups aficionats continuen tocant-hi activament.

Aquesta és una versió antiga. Era costum fer-lo amb fang. A primer cop d'ull a l'ocarina, és difícil de creure que es tracti d'una flauta, perquè exteriorment té una forma més propera a un ou. La superfície està equipada amb 4-13 forats per als dits. De vegades, fins i tot s'utilitza una gran ocarina multicamera, i també hi ha més forats.

El mateix nom ja diu que es tracta d'una flauta amb un bloc. Aquest és un parent proper de la flauta. Les flautes d'orquestra modernes ja estan fetes de plàstic, no només de fusta. Això gairebé no es reflecteix en les capacitats musicals. Els musicòlegs han observat durant molt de temps l'escala cromàtica completa i la capacitat de tocar en diferents tons.

Una banda electrònica és simplement una modificació més d'un instrument tradicional. Pel que fa a la seva funcionalitat, les eines són molt diverses i depenen del model concret. La flauta coreana s'anomena convencionalment tangso. La versió clàssica estava feta de bambú. Però els dissenys moderns estan fets de plàstic. El model de baix sol ser en la tonalitat de C. És una octava més baixa que la mostra en directe. S'utilitza més sovint en cors de flauta més que individualment. De vegades també hi ha flautes zug. Fan un so el més proper possible al cant dels ocells.

A més, hi ha:

• nasal;
• format sol;
• varietat pentatònica de l'instrument.

La diferència entre ells es manifesta principalment en el nivell i el tipus de so. La similitud de flautes i tubs només es refereix als signes externs. A més, les flautes en si són visualment diferents, segons el tipus. Cal jugar-los de diferents maneres. Es poden obtenir més detalls a la descripció específica.

El més important no és avaluar el potencial sonor i les característiques d'afinació de la flauta, sinó començar amb la selecció d'un professor. Només professors i músics experimentats poden donar consells realment valuosos. És millor visitar la botiga directament amb una persona experimentada per veure quines escales poden reproduir el sintonitzador i el cos del dispositiu, com de convenient és. La creença popular és que la primera eina hauria de ser barata. Tanmateix, això no és cert, perquè les versions més assequibles no tenen característiques decents.

A més, no duren gaire, i aviat hauràs de comprar un producte nou. Les molèsties i la impossibilitat de reparar fan que els models de baix pressupost siguin una compra deliberadament poc rendible. El cost dels productes d'empreses conegudes és més elevat, però no durarà entre 1 i 1,5 anys. A més, com millor sigui l'instrument, més fàcil serà per als músics aprendre. La diferència també es notarà en el concert.

Qualsevol bona botiga ven tots els components necessaris, així que no hi hauria d'haver cap problema. S'ha de prestar especial atenció a la qualitat del material. Per als músics principiants, es recomana triar models de alpaca, la suma de les característiques dels quals és força acceptable per a la formació.

La placa de llavi ha de ser de metall de millor qualitat. El mateix requisit s'aplica a l'elevador. L'instrument de classe econòmica està fet de llautó recobert amb una fina capa de plata. Les flautes de plata pura només són necessàries per a aquells que ja tenen una experiència de joc sòlida. El seu cost no es justifica per als novells; només els músics formats podran reconèixer clarament els matisos acústics.

Les flautes són produïdes per una varietat d'empreses. És millor parar atenció a aquelles marques que subministren productes de diverses categories, per a principiants i professionals, per a persones de diferents edats i condicions físiques. Aleshores no haureu de tornar a aprendre en el futur. La marca específica per a elles mateixes només la determinen flautistas experimentats. Si no tens experiència de joc, és més correcte consultar a aquest expert.

Eren populars fa un temps Productes Yamaha... Però darrerament, els músics han notat un descens de la barra de qualitat. Fins aquí, propostes de Di Zhao, Tomasi. Tanmateix, de nou, no és un fet que es mantinguin líders d'aquí a uns anys. Per descomptat, és millor fer la teva primera compra directament, que no pas en una botiga en línia, cosa que és especialment important a l'hora de comprar productes usats.

Només l'ull entrenat d'un instructor o d'un músic, sàpid al llarg dels anys de tocar, podrà valorar com de cutre està la flauta, com de bé es conserva, si serà convenient que un principiant la faci servir. Amb un bon maneig, els productes d'empreses decents duraran força bé, encara que ja fa temps que s'utilitzen. Però si teniu previst estudiar a una escola de música, és millor fer-ne una còpia nova; la seva vida útil és prou llarga per a la formació. És millor que els nens triïn flautes transversals amb una gota o cap en forma d'U per a la preparació inicial. Aquestes solucions són relativament compactes i convenients. Per a la vostra informació: la mateixa eina és òptima per a persones amb mans petites.

Els novells també haurien de preferir productes amb vàlvules no en línia. Jugar així fa que sigui molt més fàcil colpejar la nota G. L'elecció de vàlvules obertes o tancades per a l'etapa inicial de formació depèn de les recomanacions del professor. És el seu enfocament el més important en aquest tema. Si és difícil donar preferència a una opció, cal comprar una eina equipada amb taps especials.

El timbre encantador del so no sempre s'extreu immediatament de la flauta, però a mesura que adquireixis experiència, pots aconseguir un efecte sorprenent. Es recomana muntar l'instrument estrictament segons les instruccions. Abans de començar el joc, les seves parts s'han d'anivellar. La mà esquerra es col·loca més a prop de l'embocadura, girada cap a si mateixa des del costat oposat de la flauta (col·locant-la als botons superiors). La mà dreta es col·loca prop del genoll, amb el palmell del cos del músic. Des del principi, hauríeu d'aprendre a subjectar correctament l'instrument. Quan està acostumat a les mans, pots dominar el cop. De vegades has de practicar la pròpia olor abans de tocar les notes.

Algunes persones fins i tot s'han d'entrenar amb una ampolla, i només llavors fan entrenament musical. La ubicació de les notes s'ha d'aprendre de memòria perquè pugueu canviar entre elles sense mirar. No cal inflar les galtes durant l'actuació. Normalment, el flux d'aire prové del diafragma, no de les profunditats de la boca. El so "tu" us ajudarà a practicar l'habilitat adequada. És molt important parar atenció a cada nota, treballant-la amb una interpretació completament impecable. Només llavors es pot passar a tocar les melodies; en aquesta etapa, una transició suau és més important que la perfecció tècnica.

També hi ha aquestes recomanacions:

• mantenir una posició corporal estable i precisa durant el joc;
• aixecar-se o seure dret;
• evitar recolzar-se en una cama;
• mantenir el coll recte;
• jugar relaxat;
• és millor entrenar 20 minuts al dia que 4 hores un cop a la setmana;
• alleujar la tensió després de cada joc d'entrenament o concert amb estiraments;
• estar moralment preparat que no tot anirà sempre bé, i que de vegades períodes força llargs passaran sense un progrés visible.

Practicar l'exhalació forta és molt important. En cas contrari, el joc serà ronc. La flauta, com qualsevol instrument de treball, s'ha de mantenir en ordre.

Aquest instrument musical és un dels més antics de la història. Tanmateix, la seva popularitat no disminueix i ja hi ha literalment centenars d'opcions. Les vàlvules també van aparèixer fa molt de temps, al segle XVII. La iniciativa aquí va venir de destacats mestres francesos. L'especificitat de les flautes també està en la seva fabricació amb materials únics: l'experiència ha demostrat que es poden fer força bé amb jade. I una còpia estava feta completament de platí pur.

Hi ha alguns fets més interessants:

• els flautistas tenen, de mitjana, millor immunitat i menor risc d'infeccions respiratòries;
• el nombre de músics professionals que van dominar magistralment aquest instrument és relativament reduït;
• Una vegada es va trobar una flauta d'os de grua de més de 9 mil·lennis a la Xina;
• els exemplars més petits -uns 5 cm de mida- eren fets per a les seves necessitats pels pastors;
• fins a la dècada de 1920, les actuacions professionals dels flautistas tenien lloc principalment a França.