Guitarres semiacústiques

Les guitarres semiacústiques són populars entre guitarristes professionals i aficionats, cosa que, per descomptat, no és casualitat. La versatilitat i l'equipament d'aquests instruments musicals amb diversos aparells tècnics per donar un so ric i profund els va fer objecte de preferència de milions d'aficionats a la guitarra.

L'única branca de l'activitat musical on no són demanades són els concerts per a una gran multitud de gent. Allà, la potència de l'instrument pot no ser suficient fins i tot amb el mateix equip acústic que, per exemple, una guitarra totalment elèctrica.

A la literatura especialitzada, el terme guitarra semiacústica no està clarament definit. Alguns experts l'anomenen el mitjà daurat entre l'acústica simple i una guitarra elèctrica. Altres argumenten que aquests són els primogènits de la indústria instrumental, les primeres mostres de les guitarres elèctriques actuals, per la qual cosa s'han de classificar com a elèctriques, independentment del cos acústic. Altres encara anomenen la guitarra semiacústica una guitarra acústica millorada. Els músics que toquen aquest instrument estan absolutament segurs que es tracta d'un tipus de guitarra a part que va sorgir en una de les etapes de millora constant de l'instrument, que ha absorbit les fortes qualitats de les etapes anteriors i les fortaleses de totes les posteriors que ja han sorgit.

La història del seu origen va començar als anys 30 del segle passat, per això aquest tipus de guitarra de vegades s'anomena jazz. La millora i l'addició de nous dispositius tenien com a objectiu donar el so exigit en el jazz cada cop més popular. Oficialment, el primer representant de la sèrie és el model Gibson ES-150, que porta el nom del mestre.Es va convertir en una model d'èxit, guanyant volum, tendresa, vellutada i profunditat de so. Els seus predecessors, en la creació dels quals van intentar utilitzar micròfons i pastilles banals, només van ser intents de refinar i millorar el so de l'acústica familiar.

Enumerem aquestes característiques.

• Gran so en una habitació petita.
• La capacitat d'utilitzar un amplificador o un joc complet sense ell.
• Una rica paleta sonora: suavitat i puresa de les notes produïdes, profunditat i saturació, variabilitat sense i amb amplificació.
• Aplicació tant per a la docència com per a tocar aficionats, així com per a concerts professionals.
• El cos buit fa que l'eina sigui lleugera, però també la fa trencadissa.

La indústria moderna dels instruments musicals produeix moltes varietats de guitarres semiacústiques amb característiques comunes: forma, pes, nombre de cordes, adaptacions especials per tocar en un gènere musical particular, variacions en la gamma de so i la qualitat dels sons emesos. La varietat d'ofertes s'explica no només per la demanda del consumidor.

És injust dir que els germans semi-acústics es diferencien de les guitarres elèctriques modernes només en un cos buit i el "farciment" d'ells s'instal·la igual. Fins i tot dins de la fila principal, es distingeixen diferents categories.

El criteri de diferenciació pot ser: pastilles, controls de to, forma del cos, el seu buit o farciment parcial. Aquesta última característica és inherent als instruments amb un coll i un cos estrets. Els creadors van introduir aquesta característica per produir mono amb un so sostingut i intens (sustain).

A la literatura especialitzada, hi ha 5 tipus principals d'instruments semiacústics.

• Semi-acústica, obtingut transformant l'aspecte habitual. Es fan diverses variacions amb cavitats a partir del cos d'una sola peça. Però aquests no sempre són intents reeixits.
• Cos buit (creacions de Gibson i May). Això també inclou altres varietats, on les plaques de fusta es col·loquen al voltant d'un nucli sòlid fet del mateix material.
• Amb cordes fixades a fusta massissa, amb forats acústics de forma variable i vibració mínima de la fila sonora. Aquesta guitarra mig buida sona gairebé igual que amb un cos sòlid.
• Plata i caixa de ressonància - una característica distintiva d'alguns instruments, que alguns experts tendeixen a considerar com un tipus típicament elèctric, mentre que d'altres estan segurs que es tracta d'una mena de semi-acústic.
• Típicament jazz. Tenen un ressonador de pes total, cos buit o mig buit. Tanmateix, requereixen connexió a un amplificador.

Després d'haver decidit comprar una guitarra semiacústica, decidiu els vostres objectius i capacitats. És possible que hàgiu de consultar un professional.

Quan compreu el model adequat, heu de prestar especial atenció a diversos punts:

• no us limiteu a inspeccionar i comprovar només un instrument: trieu almenys tres còpies;
• primer, la guitarra s'examina visualment per determinar la seva integritat externa i la qualitat del muntatge, acabat;
• l'alçada de les cordes per sobre del diapasó no ha de ser superior a 5 mm per sobre del trast 12, però no inferior a 3 mm;
• comprovat: l'uniformitat del coll i la fiabilitat de fixar-hi els llits;
• s'avalua visualment la qualitat de la coberta i la fusta de la closca;
• la guitarra es "prova" pel pes i la facilitat d'ús (per a una persona específica);
• després d'això, cal afinar l'instrument i escoltar quins sons reprodueix, primer sense amplificador, i després, amb una connexió a un amplificador.

La millor opció és convidar un professor o una persona que pugui tocar amb tu la guitarra semiacústica i entendre la seva qualitat. Un especialista no només pot afinar les cordes a la tecla desitjada, sinó que també pot demostrar el so de l'instrument. El preu elevat no és en absolut la condició principal que s'ha de complir a l'hora de comprar. De vegades no cal pagar el cost de la duana i la marca popular. Una guitarra preferida i fantàstica és la que millor satisfà les necessitats urgents del comprador.

En alguns casos, una cobertura que s'ofereix al comprador com a bonificació addicional es converteix en un argument a favor de la compra. Tanmateix, és millor comprar de manera independent una funda protectora de rigidesa i qualitat adequades que comprar una eina desconeguda per estalviar en la compra d'un accessori.

És difícil compilar una llista TOP, ja que cada persona es guia per les seves pròpies preferències i necessitats, utilitzant criteris individuals. Però hi ha variants de models tan reeixides que es poden classificar com a clàssics, ja que estan presents en qualsevol llista dels millors. Aquí haurien de ser nomenats entre els primers.

• Gibson ES-335 - reconegut per unanimitat com el més reeixit mai desenvolupat. I és la més famosa de totes les varietats i es pot reconèixer pel disseny únic del cos i els forats de so a la part superior. Ara, aquest principi s'utilitza per crear la majoria dels bons instruments de diferents empreses per a la fabricació de guitarres semiacústiques. El model s'utilitza en gèneres de jazz, country i rock. L'Epiphone ES-335 es fa com una variant econòmica però força bona de la Gibson ES-335.

• Fender Telecaster Thinline - una versió lleugera de la "Telecaster". El so suau i alhora sonor, el pes lleuger permeten utilitzar la guitarra en la música pop i el rock amb el mateix èxit. La decoració d'aquesta magnífica mostra no és inferior al so: el disseny encara té una demanda i s'utilitza en el desenvolupament de nous productes per diversos fabricants coneguts.

• Ibanez Artcore Custom AS103 - una guitarra per a aquells que volen obtenir una qualitat excel·lent a un preu assequible. Si no teniu en compte la similitud amb el líder de la llista TOP, podem suposar que el model té els seus propis avantatges: comoditat, flexibilitat de so i millores. L'estabilitat i la versatilitat del model ajudaran tant als principiants com als professionals.

• A més dels líders indiscutibles de la classificació, els següents també mereixen una atenció especial: Guitarra elèctrica semi-hollow personalitzada PRS SE, Ibanez Artcore Custom AS73 i AS93, G&L Tribute ASAT Classic Bluesboy Semi-Hollow.