Què són i què són els gravats?

El gravat, per definir-lo ràpidament, és un tipus de gràfic creat per impressió. Les impressions es poden obtenir dibuixant sobre paper de la pissarra, i cadascuna serà única. El gravat té una història rica i interessant, però el seu present no està gens cobert amb una capa de pols. A més, és una de les aficions artístiques assequibles, però alhora desafiants i entretingudes.

Tant la tècnica gràfica com la tecnologia d'impressió es poden anomenar gravat. En poques paraules, això és una impressió. La impressió es fa a partir de la planxa on es va tallar el dibuix. La paraula en si es tradueix com "tallar, crear un reflex". El resultat d'aquests gràfics serà una impressió a qualsevol superfície, de fet, a qualsevol (aquí podeu experimentar). Els pinzells no es van utilitzar en absolut en el procés de creació de la imatge. El patró del plat es va crear amb ganivets.

Els artistes -fins i tot aquells que no s'especialitzaven en el gravat- utilitzaven sovint aquesta tècnica. Durant molt de temps, els gravats es van trobar molt sovint en il·lustracions de llibres, fulletons i fulletons. I un cop va ser demandada, perquè el nombre d'impressions d'una planxa és múltiple, és a dir, la tecnologia es va considerar més que adequada per a la difusió d'informació impresa.

El procés de creació d'un gravat és complex i interessant alhora. Cal jugar amb el plat, agafar un ganivet, un treball molt minuciós, i després cal ser el més delicat possible amb la part tipogràfica del procés. Cal netejar i esbandir, enrotllar la placa amb un corró de pintura i després humitejar el paper, aplicar-lo, enrotllar-lo sota la premsa entre un parell de corrons de màquina i, finalment, avaluar el resultat.I feu tot aquest cicle diverses vegades. Tot això es va fer a mà, cosa que és molt difícil i deliciosa.

En un moment, el gravat era més barat que la il·lustració perquè el nombre d'impressions feia que la tècnica fos comercialment viable. Avui, quan pots imprimir qualsevol cosa i sobre qualsevol cosa, més aviat sorprendràs el consumidor amb el treball manual. I el gravat s'està convertint en una de les tècniques que fan úniques les coses modernes. Per exemple, si talleu una bonica fulla amb dents en un tros de fusta, podeu crear un patró únic sobre una estovalla, cortines, vestit i molt més amb aquest segell resultant.

Si recorrem a les primeres mencions del gravat, es refereixen a la Xina del segle VI. I la primera, efectivament, tècnica popular va ser el dibuix sobre tauletes (xilografia), amb l'ajuda de la qual s'imprimien segells i text, és clar. Les primeres imatges gravades eren, com podeu suposar, temes bíblics antics. Però el gravat va assolir la seva màxima popularitat a l'Europa medieval: els gravadors practicaven diferents tècniques (aquestes últimes es van desenvolupar i millorar activament), i per tant el gravat tenia una cara pròpia en diferents països europeus. Per descomptat, els gravats del segle XV diferien significativament de les obres xineses antigues, a causa de les característiques religioses, socials i espirituals de l'època i el sistema.

En els cercles eclesiàstics de l'edat mitjana europea, el gravat ocupava un lloc especial. I en aquest sentit va assolir cotes artístiques.

Dades històriques interessants sobre el gravat.

• Probablement l'exponent més popular d'aquesta tècnica va ser Albrecht Durer. Tenia talent com a pintor, com a dibuixant i com a gravador. Pel que fa a la diversitat del patrimoni, un dels principals artistes del Renaixement és equiparable a Leonardo da Vinci. Les seves obres "Melancolia", "Cavaller, la mort i el diable", "Adam i Eva", "Passejada" són impressionants fins als nostres dies.

• Es considera que l'època real de l'aparició del gravat és el segle XV. Sí, els xinesos el van "inventar" abans, però molts crítics d'art consideren que el seu fenomen és un requisit previ per al gravat, i no per si mateix. Fins i tot es pot considerar no només l'edat mitjana com l'època de l'aparició del gravat, sinó el final de l'edat mitjana. El Renaixement estava a punt d'arribar, i amb ell una meravellosa època de descobriments artístics.

• Per primera vegada, el gravat va permetre imprimir no només un dibuix, sinó també un text. Quan les paraules es van fusionar amb la imatge, el poder il·luminador d'aquesta unió es va fer encara més gran.

• Cal admetre que inicialment les possibilitats de gravat eren modestes. Les xilografies tallades o longitudinals es feien sobre taulers convencionals. I l'autor-artista simplement podia dibuixar a la pissarra, mentre que l'artesà-tallador es dedicava a un processament més intensiu de mà d'obra.

• Per separat, val la pena destacar un gravat profund sobre metall - aiguafort. Va sorgir després del gravat incisal i va aparèixer, molt probablement, a finals del segle XVI a Alemanya, i després amb força rapidesa la tècnica va ser adoptada pels mestres italians.

• L'art del gravat de Zlatoust era absolutament únic. Aquest gravat sobre acer es remunta a principis del segle XIX. A la fàbrica d'armes de Zlatoust, es fabricaven fulles d'acer, estaven decorades amb patrons especials. Aleshores, es va posar de moda al món decorar armes, i els artesans russos van decidir mantenir-se al dia de la moda.

El gravat modern és tan bo que una impressora convencional no pot reproduir els detalls d'una imatge creada amb gravat a mà. A més, el gravat no es pot escanejar.

Per disseny, el gravat és cavallet, llibre i aplicat.Segons el mètode de processament de la forma, es distingeixen l'aiguafort i el gravat. Segons el seu valor artístic, és d'autor i reproducció, i segons el material del tauler imprès, també s'utilitzen metall, fusta, plàstic, plexiglàs i linòleum. Bé, segons la solució colorística, pot ser color i blanc i negre.

Aquest és el nom de l'alt gravat, és a dir, conjunt per a la impressió tipogràfica. De la superfície de la pissarra, el mestre elimina tot allò que hauria de resultar blanc a la impressió, i les línies i els plànols, coherents amb el dibuix, actuaran com a protuberància en relleu. Tallar-lo o tallar-lo l'ajudarà a eliminar-ho. La pintura es deixa caure sobre el relleu amb un corró, que es transferirà al paper sota pressió. El gravat convex es caracteritza per un patró lineal, contrastos de llum i ombra.

En aquest cas, la imatge s'aplica a la superfície en forma de solcs especials situats a l'escaix. Les ratllades, les ranures i les ranures són la diferència fonamental entre aquesta tècnica. La composició colorant hi entra i, sota una forta pressió, es transfereix a la superfície del paper. La pressió de la impremta deixarà sagnats al paper al llarg de les vores del tauler, que també separaran la imatge dels marges. Es considera que tots els gravats sobre metall són gravats en profunditat: incisals, aiguaforts i altres.

Es considera que un gravat pla és una simple estora de vidre a través d'una plantilla, que no implica un relleu. Aquest gravat pot ser positiu i negatiu. En el primer cas, serà un patró mat sobre vidre transparent, en el segon, un patró transparent sobre vidre esmerilat. I encara que aquesta tècnica és senzilla, es pot dir que és exquisida i força pictòrica. I també un gravat pla significa una imatge sobre una pedra. La base de pedra es tracta amb reactius químics, després dels quals, quan s'imprimeix, la tinta només entrarà als llocs previstos (els tractats químicament no es veuran afectats), és a dir, el fons.

Les obres que han arribat fins als nostres dies són increïblement valuoses, són un tipus especial d'antiguitats. El nombre limitat d'aquests gràfics impresos és el que els dóna el seu valor. La forma de l'autor era suficient per a un màxim de 300 exemplars. I els col·leccionistes del món estan a la recerca de les primeres estampes, a més a més les fetes pel mateix autor del gravat. Si aquesta és la primera de les 10 impressions, el preu d'aquesta obra és comparable al cost d'una pintura original d'un artista reconegut. Per exemple, a la subhasta de Christie, el gravat del mateix Dürer "Rhino" es va vendre per més de 866 mil dòlars.

Avui dia, el gravat es pot considerar una tècnica més aplicada. S'utilitza, per exemple, en bitllets de banc, documents especialment importants, plaques per a la impressió de diners. En una paraula, per a tots els documents amb especial sensibilitat, com s'anomena. La disciplina moderna del gravat manual es va mantenir només en diverses àrees especialitzades: en la creació d'armes de foc, en joieria, en la producció d'instruments musicals.

Per descomptat, l'aparició del gravat a màquina era previsible. Aquest va ser el resultat d'una petició d'una gran rèplica d'inscripcions, paisatges, retrats, logotips, flors, etc. Aquests processos inclouen l'estampació de rotlles (gravat en segells de rodets).

Aquesta és una tècnica adaptativa molt popular, és a dir, per exemple, per als nens d'avui, podeu trobar una gran quantitat de kits creatius a la venda. No és el mateix gravat clàssic, tècnicament complex i que requereix força física i resistència, sinó una forma simplificada completament comparable. El més important és que està disponible a casa i et permet aprendre alguna cosa nova.

Si voleu dur a terme tot el procediment amb les vostres pròpies mans, sense utilitzar ni tan sols un conjunt estàndard, podeu fer-ho d'una manera interessant i evitant les solucions més senzilles. Tan, el gravat sobre cartró és molt entretingut i il·lustratiu per als que només estan estudiant gravat.

Per treballar necessitareu:

• agulles: si no n'hi ha, també funcionaran un punxó i una agulla;

• cartró: qualsevol gruix i textura; en la impressió professional, s'utilitza un gruix no inferior a 2 mm;

• cartró o paper per a una impressió: és molt possible fer un dibuix;

• un corró de goma o una espàtula - bé, o un raspall amb truges;

• paper de calc;

• paper de còpia;

• tinta (és millor prendre, però podeu prescindir-ne);

• plexiglàs;

• pintura acrílica (si es tracta d'una classe magistral per a un nen, el gouache també és adequat).

A continuació s'explica com fer un gravat a casa.

• Primer heu de dibuixar un esbós en paper normal. Haurem de recordar quina és la composició i la disposició. A l'hora de pensar en un esbós, cal tenir en compte que la imatge s'obtindrà retallant fragments sobre cartolina. Per tant, perquè la superfície de treball del cartró no es trenqui, el dibuix es fa amb un punt o amb traços senzills. S'exclouen els traços creuats.

• Després d'això, el dibuix es pot transferir al paper de calc.

• A continuació, l'esbós sobre paper s'ha de descompondre en llum i ombra. Això es fa amb tinta, però si no hi és (o no hi ha experiència), podeu utilitzar un rotulador. Quan es treballa amb cartró, això és important, ajuda a no confondre's. Si el gravat és acolorit, s'haurà de fer la solució del color en aquesta etapa. Però els principiants no solen començar amb problemes de color complexos.

• L'esbós del paper de calc es transfereix al cartró. Podeu fer-ho amb un llapis suau: el paper de dibuix es col·loca amb un patró a la cartolina i la superfície s'allisa, per exemple, amb una cullera. O podeu encerclar el dibuix al llarg del contorn translúcid amb un bolígraf que no escrigui. És cert que no totes les línies es poden imprimir, és arriscat. A més, el dibuix quedarà imprès en una imatge mirall. I podeu transferir el dibuix a través de paper carbó.

• Així doncs, hi ha una imatge a la cartolina, és hora de retallar l'espai en blanc amb les eines. Cal anar amb compte a l'hora de ratllar el cartró. Per facilitar l'adherència al pigment, es pot imprimar, per cert. El patró es pot aplicar amb una agulla encesa.

• I també podeu desviar-vos una mica cap al costat i complementar el gravat amb aplicacions. Les plantes reals, o millor dit, les seves parts: branques, brins d'herba, fulles es veuran precioses com a part auxiliar del gravat.

• Això és tot, és el moment de passar a l'ompliment de pigment. El pigment s'aboca sobre el plexiglàs (una mica), es distribueix uniformement al corró i es transfereix a la base de cartró. Capa de transferència - 0,5 mm. El pigment s'ha de distribuir uniformement sobre el cartró. Si s'utilitza acrílic o guaix, la pintura seca s'ha d'humitejar.

• Bé, temps d'impressió: en lloc d'una premsa offset, hi haurà una cullerada normal (no hi hauria d'haver patrons). Així doncs, es posa un full net de paper gruixut sobre el cartró ja pintat (podeu tornar a utilitzar cartró, però de mida més gran). Millor assegurar-lo amb clips de paper. I la làmina s'allisa amb una cullera des del centre fins a les vores. Això es fa a poc a poc, amb cura i amb cura perquè tot quedi imprès.

• Podeu comprovar la qualitat de la imatge retirant el full. Després de planxar tota la superfície, el full es separa perfectament del cartró sense untar la pintura.

• S'ha de deixar assecar la imatge.

Tot a punt. Una impressió d'alta qualitat estarà lliure de taques i defectes de tinta. La pintura en si ha de ser uniforme, la imatge s'ha de llegir bé. Però encara que hi hagi defectes menors, no us heu de desesperar: el gravat al primer intent com a mestre del segle XVIII no funcionarà de totes maneres. I, tanmateix, una pintura és una experiència nova i única d'una pintura completament inusual. Sí, pots dibuixar de diferents maneres, així que art. I el gravat es considera amb raó una de les encarnacions més exquisides del mateix.

Per obtenir informació sobre com fer un gravat amb les vostres pròpies mans, consulteu el vídeo següent.