Lletra: què és i com aprendre-la?

La lletra, malgrat la seva novetat (i per a molts incomprensibilitat), ens envolta en la vida quotidiana. Aquesta paraula significa una bonica etiqueta i un rètol inusual en una cafeteria i un menú en una cafeteria, escrit amb la font original a la pissarra. Això inclou targetes de felicitació, impressions, logotips i molt més.

Lletres - és una lletra dibuixada, ordenada i bonica. Moltes persones comparen lletres i cal·ligrafies. De fet, hi ha una similitud: aquesta és l'originalitat de l'escriptura de cartes, que reflecteix l'estat d'ànim i l'estat emocional de l'escriptor, destacant la seva personalitat i originalitat. Però la lletra sol ser un art que tendeix a dibuixar més.

Durant molt de temps, les lletres es van considerar una adreça simple de la creativitat. Tanmateix, als anys 2000, es va convertir en un tipus d'activitat independent, demandada i molt ben remunerada.

La lletra té una història força llarga, igual a la història de l'aparició de l'escriptura. Al segle III. n. NS. després de les millores dels antics grecs, l'alfabet fenici contenia vocals i consonants. Hi havia una tendència en la seva escriptura: consistien en línies clares del mateix gruix, cada element tenia una forma geomètrica simple: rodona, triangular o la forma d'una línia.

Al segle VI va aparèixer un nou estil a l'escriptura, que es va anomenar uncial. Ara els extrems de les lletres van començar a sobresortir lleugerament més enllà dels límits superior i inferior de les files.En el període del segle XI al XII, l'escriptura gòtica i gòtica rodó està guanyant popularitat.

En el futur, el desenvolupament de fonts només va guanyar impuls, perquè es van començar a crear per a diverses necessitats: publicitat, llibres, diaris. Va aparèixer una font egípcia millorada, la diferència de l'autèntica en què el gruix de totes les línies i serifs era el mateix. Paral·lelament, va aparèixer la font grotesca, en la qual no hi havia cap serifa.

Al segle XX es van desenvolupar tota una sèrie de fonts a partir del grotesc: futura, erbar grotesc, gill grotesc, entre d'altres. Aleshores, la lletra va començar a desenvolupar-se simultàniament en totes direccions, adquirint gradualment les característiques que es poden observar avui dia.

Una persona que es dedica a la lletra no està obligada a tenir una educació artística, però ha de tenir ganes de fer-la. També es necessita temps per a això - aproximadament mitja hora cada dia.

Per descomptat, les habilitats de dibuix que té una persona ajudaran a aconseguir l'èxit molt més ràpidament, i el coneixement del color, la composició i les perspectives es convertiran en un gran avantatge en l'estudi de les lletres. Però no us entristigueu si no és així, perquè és molt possible estudiar-los, fins i tot pel vostre compte.

Les lletres són bones per als principiants per diversos motius. Es comentaran a continuació.

• No cal esperar dècades per aconseguir resultats visibles.
• No es requereixen habilitats especials per aprendre. Compondre belles composicions a partir de lletres és encara més fàcil que representar ocells voladors o esculpir caps de guix.
• Si apreneu les regles per compondre composicions a partir de lletres, serà molt més fàcil, ja que aquestes regles són la base del treball.
• Si entrenes diàriament durant dos mesos, pots aconseguir l'èxit.

Stefan Kunz i Lauren Hom són només dels que van aconseguir fama mundial sense tenir una educació especial. El seu exemple pot i s'ha d'inspirar en aquells que estan turmentats pels dubtes sobre el seu propi talent.

L'èxit de les lletres determina els diners que aporta. Sorprenentment, l'èxit comercial de les composicions de lletres depèn no només de la bellesa, sinó també de la demanda, seguint les noves tendències.

Els principis principals de les lletres comercialment rendibles són:

• composició lacònica;
• el predomini del minimalisme;
• estar en tendència.

Per adherir-se als dos primers principis, cal experiència, treball constant. I el tercer factor es desenvolupa només en el procés d'estudi acurat de les obres més populars i l'anàlisi de quines composicions són més demandades al mercat.

Per vendre feina, és important saber com funciona qualsevol mercat, inclòs el mercat de lletres. Per aquest motiu, és possible que l'avantatge del principiant sigui l'educació financera, econòmica o publicitària més que no pas les habilitats artístiques. Saber com funciona la publicitat, el mercat, com es venen els serveis, és molt més fàcil atraure clients i vendre la teva obra per un preu més elevat.

Hi ha dues maneres d'anar:

• per exposar obres a les vostres pàgines a les xarxes socials o al vostre propi lloc web;
• veneu-los a través de microstocks: llocs on tothom pot publicar el treball que ha creat.

Tots dos mètodes tenen els seus propis pros i contres.

Si s'ha decidit vendre obres a través de xarxes socials o d'un lloc web, cal tenir en compte que una persona haurà de ser més activa pel que fa a la seva promoció. Per a això és necessari complir una sèrie de requisits.

1. Decidiu qui serà el públic objectiu. Per esbrinar-ho, heu de decidir l'àrea en què voleu crear composicions: escriure inscripcions a dessuadores i samarretes o crear logotips per a marques.
2. Creeu l'anomenat USP: una proposta de venda única. La USP hauria de tenir alguna cosa que distingeixi l'intèrpret dels creadors competidors.
3. Crea una imatge. Pot semblar poc important, però val la pena fer-se un nom participant en maratons, esdeveniments sobre el tema escollit, classes magistrals, que tindran un efecte positiu en la impressió de l'intèrpret. Podeu llançar el vostre propi curs en línia, concloure un acord de col·laboració amb instabloggers populars: una persona presenta un producte (per exemple, una samarreta amb un eslògan) i el blogger en parla. Això atraurà un gran nombre de nous clients.
4. Necessites treballar constantment per ampliar la teva cartera. Per als clients potencials, l'oportunitat de familiaritzar-se amb el treball hauria de ser senzilla, sense enllaços complicats. Has de publicar el teu treball a qualsevol xarxa social on et trobis. Definitivament val la pena fer una secció amb una cartera al vostre lloc web, omplint-la regularment: els clients haurien de veure que la persona treballa constantment.

Els avantatges d'aquest mètode d'autopromoció és que no hi ha intermediaris entre l'intèrpret i els clients: la gent negocia directament. Si configureu correctament la publicitat a les xarxes socials, després d'haver seleccionat correctament el públic objectiu, el creixement de la popularitat està garantit.

Entre els inconvenients del mètode es troben la necessitat d'inversions financeres en el desenvolupament de pàgines a les xarxes socials i el lloc, així com un cert moment de sort - el perfil ha de ser elegant i atractiu, des del punt de vista d'un client potencial. La pàgina s'ha d'actualitzar constantment, no s'ha d'abandonar, s'ha de mantenir periòdicament, en cas contrari la cobertura caurà i la persona no es veurà al canal.

Pel que fa als microstocks, aquesta és una bona manera de vendre els resultats de la teva creativitat, perquè cobreixen tota la gamma de capçaleres: tant artesans eminents com nouvinguts al negoci.

Per començar, heu de seguir unes pautes.

• Hauríeu de registrar comptes a les plataformes en línia més populars. Cal estudiar les normes en funció de les quals es col·loca el treball.
• Aleshores, heu de pujar la vostra feina i esperar que apareguin els compradors.

El principal avantatge d'aquest mètode és que una persona no necessita estar constantment al lloc, invertir en promocionar-se com a marca o comprar publicitat. A més, cada obra es pot vendre diverses vegades a diferents compradors. Per tant, el desavantatge també és comprensible: la competència és molt alta, de manera que la cartera s'ha d'actualitzar constantment per estudiar les tendències i treballar d'acord amb elles. Encara haurem de pensar en l'estil del nostre propi autor.

L'ideal és que pugueu desenvolupar vendes en ambdues direccions simultàniament, aleshores els avantatges i els contres s'equilibraran i us permetran rebre un ingressos estable de la lletra.

Hi ha bastants tipus de lletres. Es comentaran a continuació.

• Cartellatge. Dibuixant lletres a mà (en el sentit literal de la paraula), més precisament, amb llapis, retoladors. No s'utilitzen gadgets.
• Brashlettering. Pintar amb pinzell o llapis pinzell.
• Lletra cretaci. Això és dibuixar lletres amb guix en una pissarra negra.
• Lletres de l'iPad. Dibuix en una tauleta.

També cal destacar la cal·ligrafia moderna: en ella es dibuixen lletres amb un bolígraf punxegut. Aquesta mirada requereix molta paciència per part de la persona implicada, així com un caràcter tranquil i equilibrat. Per a les persones colèriques que volen veure ràpidament el resultat del seu treball, és probable que la cal·ligrafia sigui difícil.

Per triar el vostre tipus de lletra, heu de mirar les imatges de cadascun dels tipus i entendre quina és la més propera a una persona. Val la pena provar cadascuna de les tècniques; això deixarà clar quina de les eines és més fàcil de treballar per a una persona i quina és completament impossible.

Les lletres s'utilitzen en marques, publicitat, impressió, serveis de casament, decoració de bars i restaurants, envasos de productes, decoració d'interiors, eslògans de roba i moltes altres àrees de la vida.

El branding i la publicitat són, en primer lloc, logotips dissenyats d'una manera original, a diferència de ningú. Es tracta d'un mercat molt gran, perquè, a més de les noves empreses emergents, els antics actors empresarials també necessiten rebranding i branding de noves línies.

L'embalatge brillant i inusual de mercaderies és una altra "secció" molt gran de lletres, perquè hi ha molts productes produïts, i cadascun d'ells necessita el disseny correcte, que crida l'atenció entre els anàlegs.

La lletra de casament té les seves pròpies característiques, perquè es refereix principalment al disseny d'invitacions, tot i que inclou zones fotogràfiques i un pla de seients per als convidats. Per a les lletres del casament, es pot fer no només en paper: poden ser miralls, vidre, fusta o pissarra.

Als bars i restaurants, les cartes ben escrites s'utilitzen amb més freqüència per decorar les parets i la zona del bar. També és molt habitual dissenyar menús escrits amb guix en una pissarra negra.

Pel que fa a l'interior, Les lletres són populars tant en el disseny d'apartaments com en oficines. Les lletres negres s'utilitzen més sovint en una paret blanca, però també poden ser multicolors.

Tan bon punt una persona hagi decidit en quina àrea vol desenvolupar en lettering, entendrà immediatament el seu públic objectiu i on buscar clients potencials.

Quan escolliu eines i materials, heu de pensar per a què serveixen les lletres. Si una persona només vol dibuixar tipus de lletra per a si mateix, per als amics, no cal comprar immediatament eines cares per als artistes professionals. Si té previst guanyar-ho, té sentit desembolsar.

No obstant això, aquells que han treballat amb eines professionals almenys una vegada observen la comoditat que són. El resultat és millor.

El que un principiant necessita per treballar es descriu a continuació.

• Un llapis senzill de suavitat augmentada, per exemple, 2B. Si una persona està acostumada a prémer amb força un llapis, val la pena prendre HB.
• Goma d'esborrar suau, que s'ha de triar perquè esborri les línies de llapis amb gran qualitat, sense tacar-les.
• Quadern de dibuix o paper de dibuix - el gust.
• Retoladors, llapis de colors o un joc de bolígrafs. Han de marcar el contorn o pintar les lletres.

Si una persona s'ha proposat monetitzar un bloc, és millor obtenir un conjunt professional. Inclou els elements que es descriuen a continuació.

• Llapis suaus.

• Goma d'esborrar suau i sense ratlles.

• Un conjunt de revestiments per traçar els contorns. Es seleccionen en funció de les preferències. Podeu dibuixar amb línies gruixudes o primes.

• Brashpen. Aquesta eina té dues puntes, amb un retolador a un costat i un pinzell a l'altre. El primer és bo per dibuixar o pintar lletres, i el segon per pintar amb un pinzell.

• Pinzell amb només un pinzell, sense retolador. És molt més difícil de dominar, no és apte per a principiants. Tanmateix, és amb la seva ajuda que es creen els tipus de lletra més de moda amb diverses línies.

• Paper d'oficina normal, però no més prim.

La diferència entre la lletra i la cal·ligrafia és que, en el primer cas, el disseny de la lletra es crea, s'inventa i es dibuixa, i en el segon, simplement s'escriu de manera ordenada i acurada. Per crear un disseny de tipus de lletra, no només heu de crear l'alfabet, sinó també números i altres signes.La lletra és un negoci extremadament creatiu i laboriós.

Els lletres experimentats recomanen estudiar teoria no abans de començar la pràctica, sinó intercalada amb ella: cal estudiar algun concepte o tècnica i, a continuació, solucionar-ho immediatament amb un dibuix.

La base teòrica per a l'autoestudi és la que es descriu a continuació.

• La història del desenvolupament de l'escriptura, els fonaments de la cal·ligrafia, la història de les fonts. En el marc d'aquest apartat s'estudien els treballs de Villa Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Capra. Com a lectura addicional: treballs sobre paleografia.

• Estudi de l'estructura de les lletres. Les obres d'Alexandra Korolkova i Yuri Gordon són adequades per a aquest tema.

• Aprendre sobre la forma i la tipografia - obres de Johannes Itten, Emil Ruder.

• Conceptes bàsics de composició - el treball de Galina Logvinenko "Composició decorativa".

Molta gent creu erròniament que a falta de 3-4 hores al dia per a les lletres, no val la pena començar. Les classes regulars, fins i tot durant mitja hora cada dia, segur que seran beneficioses. Però una lliçó un cop a la setmana no serà efectiva, encara que duri diverses hores.

Per a l'inici de la pràctica, les receptes són adequades: són ideals per "farcir" la mà. Però aquestes no són les receptes per als alumnes de primer grau que tothom va veure a l'escola, sinó les especials per a les lletres: n'hi ha força a Internet. En les lletres, els mètodes i els tipus d'escriptura de cartes sovint difereixen dels clàssics, cadascun d'ells ha de ser compositiument atractiu. Cal preparar-se per al fet que una persona esgotarà molts quaderns abans que alguna cosa comenci a funcionar bé.

L'autoaprenentatge no està malament, però per obtenir feedback, intercanviar experiències i, per descomptat, millorar la qualitat del treball, és millor inscriure's als cursos. Si no n'hi ha a la ciutat o no hi ha temps per visitar-los, us podeu inscriure a cursos de formació en línia. Cal triar un professor en exercici que tingui una sòlida experiència en la venda de les seves obres i una excel·lent reputació entre els especialistes en lletres.

A més d'aprendre directament l'art de la lletra, té sentit escoltar o veure conferències, seminaris, seminaris web sobre composició, color, forma, tipografia, així com vendes i publicitat.

Com aprendre a dibuixar lletres, vegeu a continuació.