Vestits nacionals

Vestit italià

Vestit italià
Contingut
  1. Història de la creació
  2. Peculiaritats
  3. Varietats
  4. Sabates
  5. Imatges

El vestit nacional italià té moltes interpretacions, a cada regió en té la seva. No obstant això, a tot arreu els vestits es distingeixen per una gran quantitat de colors i molts elements decoratius, dels quals és difícil apartar la mirada. No en va l'alta moda es va originar a Itàlia, i fins avui aquest país és una de les capitals de la indústria de la moda mundial.

Història de la creació

Roma antiga

La història del vestit nacional d'Itàlia es remunta a l'antiga Roma, on el vestit, al seu torn, va ser manllevat dels antics grecs. És cert que els romans hi van fer els seus propis ajustaments, afegint-hi molts elements interessants. En l'antiguitat, la roba eren sense pretensions i es cosien principalment amb draps de llana. La costura es va fer al mínim, es van utilitzar fermalls en comptes de botons i elements de fixació.

Ja en aquella època, els romans tenien l'anomenada roba interior: un drap embolicat al voltant dels malucs, un dels noms del qual és subligar. Les dones tenien un prototip de sostenidor: la fàscia, que recolzava els pits.

De vegades es portava un strophyum en lloc d'ell, es portava sobre la roba principal.

L'element principal de la roba per a homes i dones era una túnica, que portaven tant els romans rics com els seus esclaus. Els homes generalment anaven fins als genolls, i els de les dones fins als talons, i podrien tenir mànigues. A l'estació de fred s'escalfaven posant-se diverses túniques una sobre l'altra. La roba estava cosida de lli blanquejat, només les ratlles multicolors servien com a elements distintius.

Les túniques de colors estaven dissenyades per a ocasions excepcionals, i no tothom podia portar-les.

Els romans lliures podien portar una toga.Els esclaus i els estrangers van ser privats d'aquest dret. Era un tros de lona que es tirava per sobre de l'espatlla a la manera d'una bossa de carter moderna. Es portava sobre una túnica i, perquè estigués en bells plecs, es van cosir diversos pesos a la vora.

Hi havia moltes menys restriccions a l'armari de les dones, els seus vestits estaven pintats de tots els colors disponibles en aquell moment. Les dones riques portaven una taula retallada sobre una túnica per demostrar el vestit de diverses capes i emfatitzar la seva riquesa.

La peça exterior era una capa - rationium o palla. El portaven dones i homes. Si feia molt fred, es posaven una capa gruixuda anomenada laena, i també portaven una capa amb caputxa: kukullus.

Com a sabates es feien servir sandàlies amb moltes corretges de cuir. Els dissenyadors encara s'inspiren en aquestes sabates, que constantment tornen a la moda les sandàlies gladiator.

Època de l'edat mitjana

Al segle V es va produir la caiguda de l'Imperi Romà, que va influir significativament no només en la història del vestit italià, sinó també en el vestuari europeu en general. En aquella època, la roba continuava sent senzilla i sense pretensions. Es va cosir principalment amb teixits naturals de tons grisos i marrons. Els senyors feudals portaven robes brillants fetes de seda, que eren portades de Bizanci. La roba estava decorada amb estampats i vores brodats.

Les dones portaven roba que amagaven les seves figures, això es devia a la influència de l'església cristiana. Només al segle X, la silueta va començar a canviar, i les dames van començar a emfatitzar la seva figura. Al segle XII, el vestit va començar a ajustar-se a la cintura i hi va aparèixer cordons. També van començar a fer dards i el vestit es va dividir en dues parts: inferior i superior.

Renaixement

L'època del Renaixement va arribar a Itàlia abans que altres països europeus, es va convertir molt ràpidament en el país més ric. Això va afectar directament el vestit italià dels segles XV-XVI, que va ser imitat en altres països europeus. Les línies fluides senzilles, còmodes de portar i les proporcions "estàndards" estan de moda. Tanmateix, la senzillesa del tall es va compensar amb l'ús de teixits cars: brocat, vellut, seda.

Inicialment, es va donar preferència als colors brillants i alegres, però amb el temps van ser substituïts per foscos i després completament negres.

Al segle XVI, la major part del país va ser capturada per Espanya, la cultura italiana, com el vestit nacional, continua desenvolupant-se només al nord del país i a Venècia, que va aconseguir mantenir la independència.

Elements del vestit masculí d'aquesta època:

  • Kamichi - samarreta interior;
  • Calzoni - pantalons curts ajustats;
  • Sottoveste - una jaqueta ajustada, podria ser sense mànigues;
  • Jorne és un impermeable festiu amb mànigues plegables i ribets rics.

Els homes grans portaven un caftan allargat amb un tall profund. Es va combinar amb un pitet blanc (el prototip de la part davantera de la samarreta). Amb el temps, la vestimenta de l'italià va canviar. Es van posar de moda les camises que s'uneixen amb un cordó al coll. Es portaven amb un caftan amb un escot quadrat profund o un coll dret. Combinat amb mitges i pantalons fins als genolls. A sobre portaven un jubbone, un mantell exuberant i llarg, que amb el temps es va fer més estret i curt. Tenia les mànigues inflades i un coll gran.

Els nobles portaven sempre amb ells una espasa (esquerra) i un punyal (dreta). El vestit es complementava amb una bossa al cinturó, guants i una enorme cadena d'or. La disfressa femenina era molt més espectacular i rica, les noies portaven un vestit amb top ajustat i faldilla plisada, que es deia gamurra. La imatge es complementava amb una capa lleugera o un tros de tela que s'enganxava al vestit.

El paper de la roba exterior va ser jugat per una capa llarga, de vegades es va cosir amb forats per a les mans. Els complements eren carteres que es penjaven al cinturó, guants i mocadors brodats.

Al segle XVI va aparèixer la roba interior i les mitges, els vestits es van fer exuberants i espectaculars. Les noies van començar a portar vestits amb un escot profund, les faldilles eren amples, pesades, amb molts plecs. A l'hivern, les dones complementaven el vestit amb un mantell de seda amb ribet de pell.Es portava un balzo al cap o es cobria amb un vel. A més, es llençaven diversos cobrellits per sobre del cap, per regla general, d'encaix o de seda.

El vestit de dona renaixentista es va convertir en el prototip del vestit nacional italià.

Peculiaritats

A Itàlia, a diferència d'altres països europeus, no hi ha un únic vestit nacional.

El cas és que les diferents regions del país van estar separades entre si durant molt de temps, i finalment es van unir fa una mica més de 150 anys. En aquella època, les tradicions ja estaven totalment establertes, i es diferencien en gairebé tots els pobles!

Com que és gairebé impossible considerar cada regió, val la pena fixar-se en diverses regions principals que destaquen pel seu sabor. Per descomptat, totes les varietats de vestits italians tenen els mateixos elements i característiques comunes.

La característica principal és la brillantor i la rica paleta de colors. Les faldilles de les noies italianes solen estar decorades amb dibuixos de diversos colors: roses, peònies, margarides, margarides.

La gran influència del vestit tradicional es pot veure a les col·leccions dels famosos dissenyadors de moda Domenico Dolce i Stefano Gabbana, que sovint creen vestits a l'estil italià.

Les joies són de gran importància, són una part integral del vestit. Les noies casades han de portar un barret i una jaqueta negra, les dones solteres han de portar un davantal blanc i les dones vídues un de negre.

Varietats

femella

La base del vestit nacional és una faldilla plisada esponjosa (gonna), una camisa blanca, sovint brodada (kamichia) i un cosset. La imatge es complementa amb un davantal brillant (gram-biule) i una bufanda al cap (fazzoletto). Aquests són els elements principals del vestit italià que es troben a totes les regions del país.

L'única diferència és la longitud de la faldilla, els colors i els colors, la presència o absència de detalls d'encaix. L'encaix sol ser popular entre els nobles italians, i la roba quotidiana de les noies corrents eren senzilles i modestes. Però els vestits de núvia eren molt efectius: estaven decorats amb cintes, plomes, brodats i fermalls.

Mascle

El vestit nacional dels homes és molt més senzill que el de les dones. Consisteix en uns pantalons per sota del genoll (pantalons) i una camisa blanca. La imatge es complementa amb una jaqueta curta (jakka) o una jaqueta sense mànigues (panchotto). El cap està cobert amb una baia: un tocat de llana o una gorra frigia.

Els pantalons poden ser de diferents longituds, però s'han de posar a les polaines. Una raga està lligada al cinturó: un tros de tela que serveix de prototip per al cinturó. La part davantera de la jaqueta sol estar ricament decorada amb brodats.

Vestuari de les regions del sud

Els vestits de les dones de les regions del sud i Sardenya en particular són especialment variats. Les dones riques portaven vestits brillants, el vermell era el color preferit. Assegureu-vos de complementar la vostra imatge amb molts anells als dits.

Les dones pobres portaven pràctics vestits grisos amb moltes butxaques, el nombre d'anells als dits era mínim. L'element més important de l'armari era el mocador que cobria el cap i les espatlles. Podria semblar una autèntica obra d'art: feta d'encaix fi o tela cara, decorada amb brodats elaborats. De vegades calia anys de treball dur per crear una d'aquestes bufandes.

Amb motiu de la festa, les dones podien portar diverses faldilles i mocadors al mateix temps.

Vestit de carnaval venecià

Van ser els venecians els que van donar al món la idea del carnaval, i els italians en general. Els carnavals a Venècia encara són sorollosos i divertits, durant aquest període la ciutat es converteix en un autèntic escenari teatral, on es poden veure actuacions úniques.

Tots els presents estan units per una cosa: la presència d'un vestit i una màscara. La majoria dels vestits recorden més les obres d'art, que de vegades requereixen fins a 15 metres de tela. Hi ha moltes botigues a Venècia que ofereixen vestits de carnaval i tota la parafernàlia necessària per llogar.

Pots vestir-te com vulguis: una noble dama de sang blava, Arlequí o Pierrot, un mosqueter o un boutto. Tot depèn només de la creativitat i la imaginació. És cert que a les festes al carrer només us podeu limitar a una màscara, i en alguns esdeveniments oficials és simplement indecent aparèixer sense vestit.

Sabates

Les sabates a Itàlia, com a part del vestit nacional, són variades. A moltes regions, encara es cus a mà, però, com el propi vestit, el cost del qual de vegades arriba a diversos milers d'euros.

En diferents zones podeu trobar les següents sabates:

  • Sabates de fusta amb mitjons de cuir;
  • Botes de pell amb soles de fusta;
  • Sabates tèxtils amb soles denses;
  • Sandàlies de pell suau amb tirants llargs.

Aquests últims provenen de l'antiguitat i encara s'utilitzen activament a les regions muntanyoses d'Itàlia.

Imatges

El vestit nacional d'una jove a Sicília. Una faldilla esponjosa rosa pàl·lid decorada amb puntes, una camisa blanca, un cosset, un davantal blanc amb roselles brodades i un mocador duplicant-lo al cap. A la foto, la noia recull taronges, però a la vida quotidiana, per descomptat, portaven vestits més modestos. Aquests vestits tan espectaculars estaven pensats per a una ocasió especial.

Casament italià amb vestits nacionals. La núvia porta un vestit ric que està ple de brodats, or i joies. Hi ha un tradicional mocador blanc al cap. El vestit del nuvi és més restringit: porta una camisa blanca, calçotets i una armilla blau fosc feta de brocat.

sense comentaris

Moda

la bellesa

casa