Tot sobre l'instrument musical bouzouki

Bouzuki és un instrument musical de corda pinçada amb una rica història. En aquest article, veurem més de prop què és, així com quines són les especificitats de la música i tocar aquest instrument.

El bouzuki és un instrument musical força rar relacionat amb els llaüts. Derivat de l'antic instrument grec cítara. Un altre nom és "baglama". L'instrument va ser una vegada molt utilitzat a Grècia, Israel, Turquia, Irlanda i Xipre.

En la forma clàssica, l'instrument té 4 cordes de metall dobles. També hi ha un tipus de bouzouki anomenat baglamazaki, que només té 3 cordes dobles. Però es considera una configuració més antiga. Baglamazaki s'utilitza a les orquestres clàssiques gregues que interpreten música rebetik. Aquest estil sovint es compara amb el blues americà.

Rebetika es va fer popular a principis del segle XX a les presons i punts calents de les ciutats portuàries properes al mar Egeu. L'origen d'aquesta música va caure en el període entre les dues guerres mundials. El conjunt de músics estava format per un cantant, dos intèrprets de bouzouki i un músic amb baglama, sobre el qual és convenient interpretar staccato. A les cançons apassionades, el tema principal era l'amor i la mort, els diners i les drogues, els bandolers i les prostitutes. Estaven compostes a partir de música popular i interpretades al ritme de les danses tradicionals. Els primers intèrprets van ser Marcos Bambakaris i Ioannis Papianou.

Durant molts anys, l'instrument en si i la música per al bouzouki a Grècia van ser estrictament prohibits. Només sonava a les tavernes, on a la gent amb problemes amb la llei li encantava escoltar-lo. Amb els anys, la reputació de la música hooligan va començar a canviar. Gràcies al talent del compositor Vasilis Tsitsanis, l'instrument es va posar de moda.L'hàbil intèrpret i virtuós Tsitsanis va harmonitzar la música segons els principis occidentals, però al mateix temps va mantenir els ritmes de la dansa. Les cançons van començar a sonar més sovint a l'escenari, esdevenint tradicionals.

L'instrument es va parlar àmpliament només als anys 60 del segle XX. Aquest esdeveniment va tenir lloc en relació amb el fet que el compositor grec Mikis Theodorakis va compondre la música de la pel·lícula "The Greek Zorba", que va ser popular en aquells anys. Després de l'estrena d'aquesta pel·lícula, el sirtaki es va convertir en la dansa grega més famosa, un dels símbols del país. I també s'ha popularitzat la música interpretada al bouzouki.

La història irlandesa de l'instrument es remunta al 1960. Els músics John Moynihan i Andrew Irwin van ser pioners en l'ús de la forma clàssica de l'instrument. Amb la seva mà lleugera, la música nacional irlandesa sonava completament diferent. Un altre músic, Alex Finn, va utilitzar la forma grega del llaüt.

La feina dels artesans irlandesos per modernitzar l'instrument fa anys que dura. Primer va tocar l'esquena (es va fer plana). Això va afectar el so: es va tornar clar, sec. A més, es va fer més fàcil posar certs accents musicals necessaris per a la interpretació de la música irlandesa. A l'exterior, l'instrument també va canviar: els ornaments van desaparèixer del cos, la coberta superior també es va fer plana, tenia un sol forat de ressonància rodó, semblant a una guitarra. De vegades podeu trobar una eina amb un forat de forma ovalada, així com ornaments decoratius.

L'instrument era molt estimat a la terra de St. Patrick. El cas és que la música folk del país sonava per tot arreu. Els sons del violí i de la cornamusa eren coneguts per a tothom. I aquí ve el nou so del bouzouki. Es compara amb el so d'un plat, i a favor d'un bouzouki, desproveït de boom i matisos caòtics. Els oients també admiren el timbre profund de l'instrument. Gràcies a les cordes dobles, els acords sonen bonics i clars.

Com s'ha esmentat, hi ha dues configuracions de cadenes:

• 3 grups de 2 cordes (3 cors): aquest és un tipus antic de bouzouki;
• 4 grups de 2 cordes (4 cors) - aspecte clàssic.

El so és molt fort, fort, inusual.

Durant la segona meitat del segle XX es van dur a terme experiments destinats a potenciar el so del bouzouki amb l'ajuda de la tecnologia electrònica. Com a resultat, s'inventen nous tipus d'instruments: l'anomenat electrobuzuki.

El treball sobre l'amplificació elèctrica va ser realitzat pels músics grecs Manolis Hiotis i Giorgos Zampetas. Els artesans utilitzaven les darreres pastilles i pastilles passives. El so ha canviat dràsticament.

Algunes parts de l'instrument (per exemple, la part superior) són de fusta. Pot ser avet de Sitka, ginebre de Virgínia, koa. La part posterior i els costats de l'instrument irlandès, així com les costelles de ressonància del grec, estan fets de caoba, caoba, auró, noguera i koa.

En els models moderns de l'instrument, s'estiren cordes metàl·liques, s'hi interpreta música ètnica i barroca.

Quan toquen, els músics solen utilitzar una púa. El gruix de les plaques mediadores és:

• el producte més flexible - 0,46 mm;
• al mig - fins a 0,96 mm;
• per dur - més d'1 mm.

Molt sovint, la manera de jugar és un cop variable. Aquesta manera és aplicable tant a l'instrument d'acompanyament com al solista.

L'instrument s'ha d'afinar abans de cada joc. Es produeix amb un diapasó o un sintonitzador digital. Algunes varietats del mestre són capaços d'afinar a l'oïda.

Quan s'executa música assegut, l'instrument es col·loca a la cuixa. Al mateix temps, no podeu prémer-lo amb força contra el cos, ja que això interfereix amb el joc amb la mà dreta i afecta negativament el so.

Quan toqueu en posició dempeus, heu d'utilitzar la corretja utilitzada per a la guitarra clàssica. Ajusteu la corretja de manera que la mà estigui gairebé en angle recte quan jugueu. El forat del ressonador ha d'estar al nivell de la cintura i el capçal ha d'estar al nivell del pit o una mica per sobre.

Alguns musicòlegs i músics comparen el futur de l'instrument amb la història de la guitarra, que abans es considerava un instrument específic a Europa, però avui és universal. Bouzouki va consolidar la seva posició en la tradició musical celta. Sovint apareix entre els intèrprets de bluegrass i antics (música popular). Molts músics innovadors l'han adoptat. Ara el so del bouzouki es pot escoltar als àlbums de famosos guitarristes de pop i rock.

Els músics exploren les arrels del llaüt amb un interès inquebrantable. Exploreu com la música dels pobles balcànics es pot entrellaçar i interactuar amb la música i el jazz irlandesos. Molts músics professionals estan fascinats per la combinació simultània d'antiguitat i modernitat en aquest instrument.

Hi ha una certa demanda, de vegades fins i tot supera l'oferta. El disseny és canviat pels artesans, s'actualitzen els materials i les estructures utilitzades. Això afegeix oportunitats per als músics.

Podem suposar amb seguretat que en els segles futurs el bouzouki farà les delícies de la gent amb el seu so exòtic.