Cítara: descripció i tècnica del joc

Un dels instruments musicals de corda múltiple més interessants és la cítara. Bàsicament és un instrument solista en grups orquestrals.

Es creu que l'avantpassat de les varietats modernes de cítara era un instrument musical anomenat Scheitholz, que literalment significa "registre" en alemany. És comú entre els plebeus de les zones rurals de parla alemanya des de l'edat mitjana. Scheitholz va ser considerat per l'alta societat com uns instruments musicals "despreciables", com alguns altres, inventats per artesans de la gent comuna (per exemple, la gaita).

Amb el temps, les formes i l'estructura de l'instrument ancestral van canviar i va rebre el nom de "cítara" a la segona meitat del segle XVIII, quan el seu cos va començar a ser de fusta encolada en forma de caixa plana buida de diverses configuracions. . Però l'instrument es va mantenir principalment entre els músics rurals.

I només des de principis del segle XIX va començar la seva distribució per tot el país, fins i tot a les ciutats, especialment a Alemanya i Àustria.... És cert que llavors la cítara s'utilitzava per interpretar només música d'entreteniment.

A finals del segle XIX es va desenvolupar un model de concert de cítara, després del qual va començar a aparèixer en grups orquestrals, concerts en solitari i es van escriure obres originals per a ella.

La comunitat musical russa va veure i escoltar per primera vegada aquest instrument musical a la seva terra natal a la segona meitat del segle XIX. Aquí també va rebre la seva distribució fins a la revolució de 1917. Sota el jove règim soviètic, tots els esforços dels músics que es van enamorar de la cítara per desenvolupar l'interès per ella es van esfondrar.Antic instrument musical " menyspreable " (llegiu "folk"), que recorda exteriorment a un gusli, alts rangs de la cultura, paradoxalment considerat aliè al poble soviètic.

La cítara pertany a un grup d'instruments musicals de corda anomenats cordòfons. Aquesta classe inclou tots els instruments la font sonora dels quals és una corda oscil·lant. Citra, al seu torn, lidera un grup anomenat "tipus de cítara", que inclou no només instruments cítrics, sinó també instruments de teclat de corda, per exemple, com:

1. clavicèmbal;
2. espineta amb producció de so pinçat;
3. piano;
4. clavicordi de percussió.

Totes les cítaras i instruments similars (cítrics: gusli, kanun, qin xinès, koto japonès i altres) tenen necessàriament un forat de ressonància al cos per amplificar el so, així com cordes esteses sobre la caixa de ressonància superior en quantitats molt diferents. La cítara en si pot tenir fins a 45 cordes estirades, encara que el model més comú és un instrument amb 35 o 36 cordes.

Les cordes del model de concert estan disposades de la següent manera:

• cordes melòdiques per sobre del coll - 4-6 peces;
• cordes d'acompanyament per sobre de la coberta - 12 peces;
• baix sobre la coberta - 12 peces;
• contrabaix sobre la coberta - 5-6 peces.

Entre les varietats de cítara, destaquen la cítara aguda, la cítara baixa i el model de concert. La gamma sonora total d'aquest grup d'instruments arriba a gairebé 6 octaves (des de la nota G de la contraoctava fins a la nota D de la quarta octava).

Com ja s'ha assenyalat, el cos d'una cítara pot tenir diferents formes, però totes les seves variants solen ser asimètriques (irregulars)... Exemples de la forma del cos són trapezoïdal, pterigoide, en forma de pera. El cos de la cítara és bastant pla de gruix, a excepció dels models de baix, que requereixen sons forts. Hi ha una coberta inferior i superior, subjecta amb una closca, el costat que determina el gruix del cos. El material del cos és la fusta, que pot ser til·ler, auró, vern i altres espècies d'arbres amb bones característiques acústiques.

Es fa un forat de ressonància a la coberta superior, pot ser que n'hi hagi dos. Les cordes metàl·liques s'estenen sobre la coberta superior. Per a les cordes melòdiques, de vegades es disposa un diapasó a la dreta (sota els dits de la mà dreta), però més sovint al costat de l'instrument més proper al músic.

Si a la ràdio escolteu una composició interpretada amb una cítara (sense veure què toquen), podríeu pensar que sonen almenys 2 instruments musicals, per exemple, una guitarra acústica amb cordes de metall i alguna cosa semblant a una arpa o gusli. De fet, aquests sons màgics els crea un músic (cítric), l'instrument del qual és la cítara.

El timbre de cada model d'aquest producte musical depèn de la mida de l'armari, de la qualitat de la fusta i de les cordes. Alguns coneixedors dels paràmetres sonors observen certa monotonia (monotonia) dels timbres cítrics. Però els sons d'acords extrets de les cordes corals estàtiques encanten l'oient, són tan sucosos i tendres.

Les afinacions més habituals per als instruments moderns són:

1. venecià complet per a models de fins a 38 cordes;
2. separats: Munich per a l'acompanyament i Venetian per a les cordes del trast (diapasó).

S'ha d'afegir a tot el que hi ha models en què cal jugar amb un arc. S'anomenen cítaras d'arc.

La cítara es toca col·locant l'instrument a la taula davant teu o a la falda. El joc es juga picant les cordes amb els dits de les dues mans. El polze de la mà dreta toca una melodia al coll, i ho fa posant-hi un plectre (un anell amb una calèndula). Els altres dos o tres dits de la mà dreta sobre les cordes del cor situades una mica més lluny toquen l'acompanyament de la melodia sonora.

Els dits de la mà esquerra estan preocupats per pessigar les cordes als trasts del diapasó, com tocar una guitarra. A més, poden dirigir l'acompanyament en moments en què no cal subjectar les cordes al coll de l'instrument (per exemple, en els casos de notes llargues en una melodia tocada amb cordes obertes, o durant les pauses en la línia melòdica d'una composició). ).

Els cítrics professionals solen utilitzar els dits d'una mà dreta per manipular una veu melòdica, canviant completament l'acompanyament a la mà esquerra, però els principiants no podran fer aquesta tècnica. Caldrà aprendre i practicar molt durant hores.

En una cítara normal, el coll es subministra amb cinc o sis cordes melòdiques, i en un model lleuger no n'hi ha més de quatre. Les cordes d'acompanyament també són la meitat, 12 o fins i tot menys.

La manera més fàcil d'aprendre i jugar és l'actual model de teclat de cítara. Les tecles que hi ha substitueixen la part melòdica de l'instrument. En aquest cas, és fàcil dirigir la melodia amb una sola mà, prement les tecles amb els dits, com en un piano, mentre que l'altra mà tocarà l'acompanyament harmònic a les cordes del cor, que romanen inalterables.

Cal tenir en compte que les notes per a l'instrument descrit s'escriuen simultàniament en dues claus:

1. violí per a veu melòdica (clau "sal");
2. baix per a l'acompanyament (tecla "F").

Això és exactament el mateix que per al piano. El to dels sons correspon a l'ortografia, excepte l'instrument de baix (per al qual l'enregistrament es realitza una quarta part per sobre del so real).

Hi ha manuals d'autoaprenentatge i escoles d'aprenentatge autònom per tocar la cítara, però només, malauradament, editorials estrangeres (la majoria alemanyes). Es desconeix si hi ha alguna cosa així en rus. A continuació es mostren exemples dels llibres de text disponibles al web (disponibles a amazon.de):