Gusli: descripció i varietats

Malgrat que la balalaika se sol anomenar el símbol de Rússia, el gusl té una història molt més antiga: els primers records d'aquest instrument musical es remunten al segle VI. La popularitat d'una part integral de la cultura popular continua fins als nostres dies.

Gusli és un instrument musical de corda, molt estès a Rússia. Sembla una petita caixa plana amb una cavitat de ressonància a l'interior, per sobre de la qual hi ha cordes fixes en una mitjana de 5 a 20 peces. El cos de l'instrument encara està fet d'una varietat d'espècies de fusta. El gusli sona molt original: la seva "veu" suau, rica i melòdica és capaç de representar-ho tot: des del repic de les campanes fins al murmuri d'un rierol.

La font del so d'un instrument popular són les cordes flexibles, cadascuna de les quals està afinada al seu propi to. Per cert, com més estret s'estira el fil, més alt sona. Es permet tocar-los ambdós simplement amb els dits i amb un pic. Aquest dispositiu pot variar en forma, nombre de cordes, dimensions i afinació. Val la pena esmentar que l'arpa, la cítara, la lira i el salteri es poden atribuir als parents d'arc de corda gusle de gusli.

Es creu que el gusli va aparèixer a causa de les propietats inusuals de la corda de l'arc d'un arc de caça, que, en estar fortament estirat, feia un so agradable. Fins i tot hi ha una teoria que originalment s'anomenava "gusloy". És difícil dir qui primer va tenir la idea de muntar-lo en una caixa de fusta buida amb la capacitat de ressonar. No obstant això, això va marcar l'inici de l'instrument musical al qual estem acostumats.Una de les primeres mencions del salteri es remunta a finals del segle VI: els bizantins en les seves cartes admiraven el joc dels russos en aparells semblants a les cítares.

A Rússia, l'arpa es va utilitzar molt activament. Els músics eslaus actuaven a les festes, amb el seu acompanyament s'explicaven contes de fades, s'organitzaven balls i fins i tot es feien baralles de cops. Tothom preferia escoltar la música dels guslars: des dels pagesos fins als tsars. L'arpa antiga era generalment feta d'avet o d'auró, i les cordes sempre eren de metall per a un so especialment brillant.

Dels segles XV al XVIII, a les terres russes, els bufons van trobar un amor especial, que també tocaven aquest instrument musical popular. No obstant això, a partir de mitjans del segle XVII es va iniciar la persecució contra els artistes que periòdicament es burlaven de l'església i dels governants. Van ser exiliats i fins i tot executats, i els instruments musicals, inclòs el salteri, no només van ser prohibits, sinó destruïts. Les mesures punitives només es van cancel·lar amb l'accés al tron ​​de Pere I. No obstant això, quan Rússia va obrir una finestra a Europa, els salons de la noblesa es van omplir d'instruments de moda dels estats europeus, per exemple: l'arpa i el clavicèmbal. Els pagesos i les classes baixes es van mantenir fidels al seu estimat gusli.

Sota Caterina II es van crear gusli en forma de taula, el so del qual es considerava encara millor que el del clavicèmbal. L'aparell popular s'utilitzava cada cop més per a la interpretació d'àries i partites italianes. El desenvolupament de l'instrument va continuar activament fins a mitjans del segle XIX, després de la qual cosa ràpidament va donar pas a una breu pausa i posterior renaixement. Per exemple, el 1914 P. Fomin va inventar-ne una nova versió: el teclat gusli.

L'arpa moderna es pot fer de fusta tova o de fusta dura. L'avet, el pi i l'avet gris són adequats per produir sons sonors, i l'avet, en general, té la capacitat de ressonància més alta. Malauradament, no difereixen en la durada del funcionament, ja que sota la influència de la càrrega, les cordes perden la seva forma amb el temps. Un faig car aguanta bé les clavilles d'afinació, però ofereix una acústica força avorrida. L'auró o el sicómor, també conegut com l'auró blanc i el vern es consideren les millors opcions. Un so profund i potent de vegades és capaç de generar i roure, i a Sibèria, el cedre s'utilitza amb força freqüència.

És habitual dissenyar el dispositiu a partir d'un tauler processat o d'una coberta de fusta, dividida per adaptar-se a les dimensions requerides. Les característiques més importants del material seleccionat són la velocitat de propagació del so i la velocitat de decadència, així com la capacitat de ressonància. La duresa i la resistència es tenen en compte durant el disseny del cos. A l'hora de crear instruments musicals, s'aprecia especialment la presència de fusta antiga de diverses desenes o fins i tot centenars d'anys. Els artesans més hàbils fins i tot recullen gusli de diversos fragments de diferents races. Els sons de la fusta antiga es degraden més ràpidament, cosa que permet un rendiment excepcional mentre es juga.

El disseny de gusli es pot aixafar o emmarcar. El primer és pressupostari i no requereix unió adhesiva, però el segon, que és car, és més fiable i permet crear formes arrodonides. Al cor de qualsevol tipus d'instrument hi ha tres parts clau: el cos, el suport de corda i les clavilles d'afinació. El marc consta d'un parell de cobertes, una a la part superior i una a la part inferior, subjectes per un marc. A la coberta superior, hi ha d'haver un forat de ressonància, una placa d'acer amb fixacions, un suport i una femella.

La zona buida us permet amplificar el so i ampliar l'abast. Les agulles són necessàries per assegurar les cordes.El suport i l'ampit, fets de fusta dura i que contenen una placa de trast al mig, determinen el nivell d'alçada de les varetes metàl·liques. Els afinadors cilíndrics necessaris per col·locar les cordes també són de metall. El seu diàmetre és de 0,7 centímetres i la seva longitud no supera els 5-6 centímetres.

Les barres de fusta, anomenades molles, s'enganxen a les dues cobertes des de l'interior per augmentar la resistència i fins i tot el so. El cordal sol ser una barra metàl·lica o un tub fet d'acer fort. En els dispositius moderns, les cordes es construeixen amb graus especials d'acer. Poden diferir en longitud i secció des de 0,30 mil·límetres fins a 0,70 mil·límetres. L'escala del gusli, és a dir, la longitud de treball de la corda, es calcula individualment per a cada model.

Els gusli moderns tenen forma d'ala o en forma d'ala, en forma de casc o en forma de casc, en forma de lira i estacionaris. Els estacionaris, al seu torn, es subdivideixen en teclats i teclats.

Els gusli alats, coneguts popularment com a vernal o sonor, es consideren els més populars avui dia. Anteriorment, els models de nou i quatre cordes es creaven amb més freqüència, però avui el nombre de fils que sonen pot arribar de 5 a 18. Els músics actuals saben afinar la unitat en forma d'ala de 12 maneres diferents. Es toca principalment per la mà dreta, encara que també són possibles el pinçament d'una sola corda i el tremolo. Una característica especial de l'instrument és la presència d'una obertura fina que suporta la mà esquerra.

El cos del gusli en forma de casc s'assembla exteriorment a un casc, d'aquí el nom. Anteriorment, eren coneguts com el “saltiri”, ja que sovint es cantaven als temples. El nombre de cordes varia de 10 a 26, però els models amb 25 peces són més habituals. Has de tocar l'instrument en forma de casc amb dues mans: la dreta treu la melodia principal i l'esquerra s'encarrega dels acords. El dispositiu s'instal·la prèviament verticalment al genoll del jugador. Aquesta varietat és especialment popular entre els bards moderns.

Els gusli en forma de lira, o en forma de lira, tenen 5 cordes i una anomenada "finestra" de joc per manipular les cordes: endollar-ne les innecessàries o crear-ne d'altres. Durant el joc, l'aparell s'ha de subjectar verticalment, col·locant l'extrem inferior al genoll o al cinturó. Al dors hi ha una obertura, com una lira escandinava, en la qual es troba la mà del jugador. Avui dia, la varietat de lira només es troba en museus i col·leccionistes.

La categoria de gusli estacionari combina models de teclat i pinçat amb una escala cromàtica. La seva particularitat rau a fixar-se en un lloc determinat per facilitar el joc. Exteriorment, l'instrument pot assemblar-se a un clau, tenir forma de taula o rectangular. El músic pot seure o parar a prop del plató i utilitzar les dues mans per tocar.

L'arpa pinçada sembla un marc d'acer sobre el qual s'estiren les cordes en dos nivells. Ella, al seu torn, està fixada sobre una base de fusta amb potes. El rang de la varietat pinçada coincideix amb el rang del teclat. S'ha de jugar amb dues mans.

El key gusli, també conegut com a arpa de concert, oscil·la entre 4 i 6 octaves. El nombre de barres de ressonància en un dispositiu amb tecles és de 49 a 66, sent el nombre més gran, per regla general, en models orquestrals. El dispositiu està equipat amb un sistema especial de 12 tecles, com un piano. Quan les premeu, només estan disponibles aquelles cordes que necessiten sonar.

Els aficionats a la tecnologia moderna amb poder i principal gaudeixen del gusli electrònic amb so, encara que molts guslars ni tan sols els prenen seriosament. Normalment estan estilitzats com a models ètnics i equipats amb afinadors de guitarra.

Acadèmic, o sonor, normalment significa gusli modificat en forma d'ala: sense ala i amb moltes cordes. També tenen un estand especial prop de les clavilles. Quan es toca amb la mà esquerra, el picat sol produir-se de fons, i la dreta lidera la melodia. El salteri creuat es va desenvolupar a mitjans del segle passat. Són un instrument amb un sistema acústic molt complex, amb grans dimensions i 50 cordes.

Abans de comprar gusli, té sentit avaluar el so de diverses de les seves varietats, almenys: folk, acadèmic i multi-cordes. Pots fer-ho sense sortir de casa buscant a Internet vídeos amb gravacions de músics. A més, val la pena decidir el pressupost, perquè si el preu del gusli per a nens petits sol limitar-se a un parell de milers, en el cas d'alguns adults ja és d'unes desenes de milers. Cada material utilitzat per crear aquest instrument musical té els seus pros i contres. També es fa l'elecció entre estructures triturades i de marc.

La mida del gusli es selecciona en funció de la finalitat d'utilitzar el dispositiu. Per als principiants, un instrument versàtil és més adequat, però per als músics professionals, una mostra amb cames pot ser més convenient. Opcionalment, podeu triar un dispositiu amb una forma inusual del forat de so, intàrsia o pastilla. De totes les varietats, el gusl de set cordes es considera el més adequat per als principiants.

L'escola moderna de tocar l'arpa us permet tocar música tant asseguts com dempeus. En el primer cas, l'instrument sol estar suspès d'una corda o cinturó, i en el segon, es col·loca sobre els genolls lleugerament separats amb una lleugera inclinació cap al cos. La cantonada superior se sol pressionar contra el pit. Cal seure a la meitat d'una cadira amb una alçada adequada amb una postura recta, recolzant els peus a terra. El dispositiu també es pot posar a la falda o col·locar-lo sobre una taula. Els dits col·locats a prop del forat del ressonador estan lleugerament doblegats.

Bàsicament, també podeu tocar l'arpa amb un pic: una petita placa ovalada feta d'os o plàstic amb un angle punxegut. La seva longitud no supera els 25 mil·límetres i la seva amplada és de 20 mil·límetres. Podeu tocar les cordes amb els dos extrems de la púa: una punxeguda produirà un so agut, i una arrodonida produirà un so més suau. Agafeu el dispositiu auxiliar entre les primeres falanges de l'índex i el polze de la mà dreta.

Les primeres lliçons de tocar l'instrument solen introduir-vos en una varietat de tècniques per fer sons. És costum rebre un sonall colpejant alternativament les cordes cap amunt i cap avall amb una picota i glissando - lliscant-la per les cordes obertes. L'arpegi requereix que toqueu constantment els sons inclosos en l'acord: de greu a agut, o viceversa. Pizzicato és la reproducció de sons o acords individuals: cal fer-ho amb picant amb la mà dreta o esquerra. Finalment, colpejar lleugerament les cordes cap amunt i cap avall amb la púa produeix un tremolo.

L'instrument està afinat en una tonalitat major segons la seva escala. És convenient utilitzar per a aquest propòsit un programa especial que recrea l'afinador cromàtic. L'arpa s'ha d'afinar sempre des de la primera corda (la més llarga), és a dir, la nota de sol. Es recomana als guslars novells que comencin investigant quina nota sona en quina corda, així com memoritzar la seva designació llatina.A més, a les primeres lliçons, memoritzeu els acords que es poden tocar en un instrument concret i poseu els dits per aconseguir-los.

Perquè els gusl es serveixin durant molt de temps i sense interrupcions, s'han de mantenir a una temperatura d'entre 20 i 25 graus. Si s'observen salts de temperatura a l'apartament, als quals la fusta reacciona malament, és millor deixar l'instrument en un estoig o maleter de l'armari. El dispositiu no s'ha de col·locar a prop d'una bateria o al sol per una finestra. A l'hivern, portant l'arpa de la gelada a la calor, cal donar-los temps per acostumar-se a una mitja hora o fins i tot una hora, i després passar al joc. El contingut d'humitat òptim, adequat per al gusli, no supera el 50-60%. Un augment de l'indicador provocarà una inflor de la fusta i una disminució de l'aparició d'esquerdes.

Abans de tocar l'arpa, es recomana rentar i assecar bé les mans, i després de tocar, netejar les cordes amb un drap sec. A mesura que els fils metàl·lics s'embruten, es recomana tractar-los amb un agent especial. Si cal, s'eixuga el cos de l'eina amb un drap sec o s'humiteja amb l'addició d'unes gotes de detergent. Tanmateix, si la superfície està recoberta amb vernís, no es recomana fer-ho categòricament: és millor utilitzar ceres i olis especials. També és adequat un poliment que fins i tot pot suavitzar esquerdes microscòpiques.