Com jugar a la dombra?

El Kalmyk dombra chichirdyk és un instrument popular amb un so brillant i inusual, que té una rica història. Instruments similars són habituals a Kazakhstan, Uzbekistan i altres països asiàtics. Dombra, per descomptat, no és tan popular com la guitarra, però una persona que ha dominat l'art de tocar-la no es quedarà sense atenció. Per tant, és important entendre com aprendre a jugar a la dombra de Kalmyk, quins coneixements es requereixen per a això.

El domini inicial de l'instrument consta de 4 passos.

1. Cal aprendre a seure correctament amb l'instrument. Mantingueu l'esquena recta i les espatlles relaxades. Col·loqueu el peu dret a sobre de l'esquerra i col·loqueu l'instrument còmodament a sobre. Els errors d'aterratge poden afectar no només la qualitat del so, sinó també la salut de l'estudiant.
2. Habilitats de personalització. L'afinació de corda més utilitzada és la quarta afinació, quan es forma un interval de quatre passos (2,5 tons) entre els sons de les cordes superiors i inferiors.
3. Pràctica de tècniques de combat. El so es produeix amb l'ungla del dit índex, seguit d'un moviment cap avall de l'avantbraç. Els dits de la mà romanen lleugerament tancats, però no en un puny.
4. Dominar la notació musical. Conèixer les notes, el temps, la digitació i altres subtileses de la gravació de música us ajudarà a aprendre noves peces pel vostre compte.

Aquest instrument es toca mentre està assegut. La posició posterior és estrictament de 90 graus. El cos dombra s'ajusta a la cama. L'eina es col·loca en un angle de 45 graus. En aquest cas, el cap del coll ha d'estar al nivell de les espatlles o una mica més alt. Aixecar la dombra massa alt dificultarà el joc. Una posició més baixa del coll de l'instrument farà que l'esquena s'enfonsi.

En tocar la dombra, les funcions de les mans estan clarament distribuïdes. La tasca amb la mà esquerra és subjectar les cordes en determinats trasts del diapasó. Es col·loca de manera que el colze quedi a l'alçada del coll de l'instrument. El polze es col·loca a la part superior del coll a la zona de la corda més gruixuda (superior). Ell serà l'encarregat de subjectar aquesta corda. A més, el dit no ha de sortir.

La resta de dits es col·loquen en fila des de la part inferior. S'utilitzen per subjectar una corda fina. Com a resultat, el coll de la dombra es troba entre el dit polze i l'índex.

Per subjectar la corda sense falsedat, cal dividir visualment el trast en dues parts. El dit amb la corda s'ha de fixar en aquella part del trast, que està més a prop del cos de la dombra. Si subjecteu la corda estrictament a una barra metàl·lica o a la part del trast més propera al cap, el so serà trepitjant i esquinçat, cosa que afectarà la impressió general del joc.

La mà dreta s'utilitza per colpejar les cordes. Per fer-ho, es gira la mà cap a les cordes 20-30 graus i els dits es dobleguen en anells. On Pinky, Ring i Middle estan a la mateixa fila. El dit índex s'acosta una mica més i el polze s'insereix a l'espai resultant, formant una mena de cor.

Les cordes es colpegen al clau. El moviment cap avall es realitza amb el dit índex, i el retorn cap amunt cau sobre el polze. Pessigar amb el coixinet del dit farà que el so perdi brillantor. A més, no toqueu la coberta amb les ungles. En cas contrari, la música es complementarà amb matisos desagradables. Només la mà participa en els moviments. La zona de les espatlles i el colze no participa en el joc.

A la dombra només hi ha dues cordes, que estan regulades per les orelles situades al cap. El seu to coincideix amb la nota "D" de la primera octava (corda fina) i "A" de l'octava petita (corda més gruixuda).

Aquí hi ha algunes maneres de configurar per a principiants.

El dispositiu està connectat al cap de la dombra. La pantalla gira en un angle per facilitar la visualització. Per a la corda inferior, s'estableix el so "re" (lletra llatina D). Si l'indicador s'il·lumina de color verd quan la corda està tocant, vol dir que l'afinació és correcta. Si el so de la corda no coincideix amb la nota, la pantalla es tornarà taronja o vermella. La corda superior està afinada amb "A" (lletra A).

Hi ha diversos programes per afinar instruments de corda, inclosa la dombra. Podeu prendre un d'ells, per exemple, Aptuner.

El seu so hauria de formar una octava amb la corda superior. A continuació, primer heu d'afinar la corda "A" i després utilitzar-la per afinar "D". L'instrument s'afina correctament si la corda superior està subjecta al 5è trast i la corda inferior està oberta a l'uníson.

Sovint, s'utilitza un altre instrument per afinar la dombra, inclòs un piano o una guitarra. Això es practica quan es toca en un conjunt.

L'estudi de la notació musical és un pas molt important en el desenvolupament d'un músic. Igual que la capacitat de llegir, el coneixement de les notes permet no limitar-se a un determinat conjunt de melodies apreses a mà. S'utilitzen diferents tecnologies en funció de l'edat dels alumnes.

Per a un nen d'educació infantil que no sap llegir i escriure, les notes es poden explicar mitjançant combinacions de colors i formes geomètriques. Els colors s'utilitzen per distingir entre diferents tons. El cercle, l'estrella, el semicercle, el triangle i el quadrat són dits. També hi ha un sistema per a la realització de tècnics. Per exemple, l'estat de calma de les cordes s'indica amb una creu. I una marca de verificació implica una explosió.

A partir de l'edat escolar, val la pena pensar en el domini de la notació musical en la versió tradicional, que inclou tot un ventall de coneixements. Enumerem els principals.

• Personal de música. Tenint en compte l'afinació de la dombra de Kalmyk, n'hi ha prou amb dominar les notes de la clau de sol.
• Durada de les notes i patrons rítmics. Sense això, el domini competent de la música és impossible.
• Metres i dimensions. Sentir l'alternança de ritmes forts i febles és important per a la percepció i reproducció de diversos gèneres musicals.
• Digitació. La interpretació de composicions virtuoses depèn directament de la capacitat de col·locar correctament els dits a l'instrument, així com de sincronitzar el moviment de les mans.
• Tons dinàmics. Una persona que no senti la diferència entre un so tranquil i fort, l'actuació serà monòtona i inexpressiva. És com llegir un poema "sense expressió".
• Tècniques d'execució. Tocar la dombra kalmuca implica l'ús d'una sèrie de tècniques característiques d'aquest instrument. Es poden dominar de manera independent o sota la guia d'un professor experimentat.

Aprendre a tocar un instrument és impensable sense un aterratge adequat, així com entendre els fonaments de la producció sonora. Es considera important conèixer l'afinació de l'instrument, la capacitat d'afinar de manera independent a l'oïda, amb un diapasó o amb l'ajuda d'un dispositiu electrònic. Alguns músics poden tocar diverses composicions a la dombra, havent-les dominat a mà. Però dominar un repertori més ampli és impossible sense l'alfabetització musical. La manera com s'estudia depèn de l'edat i les habilitats dels alumnes. Per tant, hauríeu de trobar el millor mètode segons les vostres capacitats i preferències.

Per aprendre a jugar a la dombra de Kalmyk, mireu el següent vídeo.