Contrafagot: característiques i paper a l'orquestra

L'instrument és familiar per a molts com a doble fagot. De fet, el contrafagot és una versió ampliada del fagot, però té un so més baix. Les tècniques del joc són molt semblants. Els músics que dominen el fagot també poden tocar el contrafagot. La història d'aquest instrument musical és força interessant, perquè durant molts anys simplement es va subestimar.
Història de l'aparició
Un instrument fet de fusta pertany a la classe dels instruments de vent. L'instrument va ser construït per primera vegada l'any 1620 pel mestre artesà Hans Schreiber de Berlín. Va inventar un instrument que sonava una octava més baix que el fagot habitual. Hi ha hagut intents d'aconseguir una eina d'aquest tipus abans, però no es poden qualificar d'èxit.
Més tard, altres mestres van intentar realitzar un instrument musical de son baix. La principal dificultat va ser l'elecció de la fusta adequada, i algunes característiques de disseny també van crear problemes addicionals. La fusta massissa ha de ser tal que pugueu perforar un forat bastant gran a la secció. Era impossible disposar les tecles de l'instrument perquè el músic no tingués dificultats amb el seu ús. Aquests problemes estaven directament relacionats amb les dimensions del contrafagot.

L'instrument de Schreiber no va rebre popularitat i reconeixement mundial, ja que va tenir importants dificultats tècniques en la fabricació a causa de les seves grans dimensions i l'afinació poc neta. S'utilitza més sovint a Alemanya. A França, Bèlgica i Anglaterra, el contrabaix va ser substituït per un contrabaix metàl·lic de canya fabricat a Austràlia. Aquest instrument era molt semblant al contrafagot, però tenia un so pitjor. La puresa de la melodia era gairebé impossible d'aconseguir.
Més tard França va abandonar el contrabaix tongue-and-groove a favor del saruzophone de contrabaix. Aquest instrument s'utilitza de vegades en comptes del contrafagot. Tanmateix, el saryuzophone també té un greu inconvenient: el seu so és massa potent, sucós i dens. En una orquestra, això no sempre és acceptable.
A finals del segle XIX, els alemanys encara aconseguien fer un instrument de qualitat. Un segle més tard, va ser millorat per W. Häckel. El tub de l'eina ara tenia una obertura més estreta, però es va augmentar la seva longitud. El mecanisme de la vàlvula duplicava la versió utilitzada al fagot.


Fins i tot més tard, es van disposar una varietat de dissenys de contrafagot. El model anglo-francès tenia una àmplia obertura en un tub curt. Val la pena assenyalar que aquest tipus es va desenvolupar originalment a Alemanya. Com a resultat, el contrafagot anglo-francès sona aspre, té una mida gran i no és gaire àgil. Aquests últims factors van ser els motius pel qual els francesos van tractar malament un instrument de vent com aquest.
Les notes de contrafagot s'escriuen en una clau de baix una octava més alta que el seu so real. De la mateixa manera, escriuen notes per tocar el contrabaix. Hi va haver intents d'introduir altres regles d'enregistrament en les quals va treballar Claude Debussy.


No obstant això, no van rebre acceptació i distribució.
Alguns dels clàssics d'Occident s'han mantingut sempre fidels al contrafagot. Entre ells hi havia Haydn i Beethoven. Però Richard Wagner sempre podia prescindir d'un instrument musical tan dubtós. M. Glinka va utilitzar el contrafagot només a l'òpera Ruslan i Lyudmila.
La llarga i rica història del contrafagot fa que l'instrument sigui especialment interessant i atractiu. No va rebre reconeixement només perquè els artesans no van trobar la manera òptima de fer-lo. En algunes obres, el contrafagot es podia substituir per un altre instrument, i els directors de concert van aprofitar aquesta oportunitat. Tanmateix, avui la situació ha millorat: el doble fagot és ara un instrument musical de ple dret a les orquestres.


Descripció
Aquest instrument musical de vent fusta és un fagot modificat, té una estructura més gran, per la qual cosa sona molt més baix. Va ser la diferència de mida la que va influir en el timbre i l'estructura del so. El contrafagot és 2 vegades la mida del fagot estàndard.
L'instrument té una llengua de 6,5-7,5 cm, a l'interior s'hi construeixen unes fulles grans, amb l'ajuda de les quals es capten les vibracions del registre inferior. El contrafagot es fa de tal manera que el so quedi al registre de subcontacte. També es toquen el contrabaix i la tuba.
El contrafagot rus modern pot tenir una trompeta recta de fusta o una de metall doblegada. El so de l'instrument també depèn del material i del tipus de tub.
Ambdues opcions tenen els seus propis usos i, per tant, no són intercanviables. Un d'ells té un so més aspre i mesquin.



Fabricants populars
La producció massiva de contrabassoides va començar no fa gaire. Diverses empreses els fabriquen i venen només des del 2013. Entre ells hi ha els següents fabricants:
- Moennig-Adler;
- Amati;
- Moosman;
- Heckel.
També al mercat del fagot hi ha l'empresa alemanya Püchner.



Ús orquestral
Durant molt de temps, el contrafagot va ser més aviat un obstacle per a l'orquestra que un participant. L'instrument maldestre era aspre i poc atractiu. El so sempre passava amb un cert retard, així que als músics no els agradava el contrafagot. La majoria dels compositors van intentar no utilitzar-lo en les seves obres.
L'instrument s'utilitza en bandes de metall. Les composicions instrumentals es divideixen en diversos tipus: petites, mitjanes i grans. El doble fagot es troba en aquesta darrera varietat per reforçar els fagots i ampliar l'escala del fagot a un registre inferior. A més, l'instrument es pot utilitzar en una gran orquestra mixta.
Normalment, l'orquestra sempre té un músic amb un contrafagot. Això és cert per a les orquestres.En els grups simfònics, la situació és lleugerament diferent. Aquí sovint un músic pot tocar tant el fagot com el contrafagot.

