Tot sobre la viola d'instruments musicals

La viola (de l'italià viola) és tota una família d'instruments musicals de corda amb arc, coneguts almenys des del segle XV. Inmerescudament oblidat al segle XVIII. i després d'haver viscut un renaixement al segle XX, les violes continuen delectant els coneixedors de la música acadèmica i atrauen cada cop més l'atenció dels compositors.

Història de l'origen
Se sap del cert que al tombant dels segles XVI i XVII, el mestre italià Lituer va fer un nou instrument musical. Per a la seva base, l'autor va agafar la vihuela espanyola, que va deixar amb el sistema anterior, però va canviar la forma del cos i el coll. A més, no es van fer canvis fonamentals al disseny i l'instrument va existir en la seva forma original durant uns 200 anys. Durant tot el Renaixement, el so melòdic de violes es va poder escoltar en els oficis de l'església, les recepcions aristocràtiques i les festes.
En comparació amb el violí, la viola ocupava una posició més alta: es consideraven un instrument noble de la noblesa, mentre que el violí era més un instrument dels carrers.

Les primeres violes eren força voluminoses, cosa que permetia tocar-les només asseguts. Al mateix temps, l'intèrpret havia de subjectar l'instrument en vertical, recolzant-lo a la cuixa o subjectant-lo entre els genolls. Aquesta viola va rebre el prefix "da gamba", que significa "cama" en italià.

Una mica més tard, van aparèixer instruments més petits, que es col·locaven a l'espatlla en tocar. Van rebre el prefix "da braccio", que significa "a mà".

El so de la viola era tan melòdic que als països veïns ràpidament van apreciar el nou instrument i fins i tot hi van fer alguns canvis. Així, els francesos, per tal de potenciar el so, van començar a instal·lar-hi cordes, fetes amb una nova tecnologia.Van embolicar cordes de catgut normals amb filferro de plata i les van retorçar.
A més, van ser els mestres francesos els que van afegir una corda més, la de baix, fent així un instrument de 7 cordes d'un instrument de 6 cordes.

El moment àlgid de la popularitat de la viola a Europa es considera amb raó el començament del segle XVII. Va ser durant aquest període quan l'instrument va fer un gran pas entre les masses aristocràtiques, i gairebé totes les famílies benestants tenien diverses còpies de diferents mides alhora. Gran contribució al desenvolupament de la música de viola va ser feta per Anglaterra, els compositors de la qual van escriure, potser, el major nombre de composicions per a viola.

Tanmateix, a mitjans del segle XVIII, la bona vella viola va passar a un segon pla i va donar pas a un violí de moda. El públic va preferir els sons brillants i sucosos del violí al timbre suau i apagat de la viola, deixant el vell instrument a un oblit inmerescut. Entre els últims violistes destacats d'aquella època, cal destacar el contemporani i col·lega de Haydn, Karl Friedrich Abel, amb la mort del qual l'instrument va desaparèixer de l'escena acadèmica professional durant més d'un segle.

El ressorgiment de la viola va tenir lloc només a la primera meitat del segle XX gràcies a l'esforç de grans músics com Paul Grummer, Christian Debereiner i August Wenzinger. Van ser ells qui van tornar l'instrument als escenaris de concerts i li van donar una segona vida. Al llarg del segle XX es va produir una lenta però constant recuperació de l'escola professional de la interpretació, i avui la viola està representada als principals conservatoris d'Europa i Amèrica.

Varietats
Els instruments de la família es poden classificar segons la mida, el nombre de cordes, el timbre, les proporcions, l'escala i el registre.
-
Les mides de les primeres violes eren força variades. Entre ells, hi havia tant models de mida mitjana com mostres força grans. I només al segle XVI, amb l'arribada de la viola da gamba i el da braccio, les mides es van estandarditzar principalment.

- El nombre de cordes ha canviat amb el temps. Si els primers instruments tenien 5 cordes, llavors en mostres posteriors el seu nombre va arribar a 6 o fins i tot 7 peces. A més, per millorar el so sota les cordes normals de les venes, els artesans estiraven cordes de metall, les anomenades cordes ressonants. No estaven pensats per ser tocats i van començar a sonar quan les cordes principals vibraven, donant al so un color tímbric únic i fascinant.


- Pel que fa a les proporcions, aleshores, per exemple, en els models da gamba, la longitud de les cordes respecte al cos era lleugerament inferior a la mateixa proporció en la varietat da braccio. Les espatlles dels exemplars de potes eren més inclinades que les dels exemplars mansos, i la vora, per contra, era més massiva i expressiva.


- A finals del segle XVII, les violes es van començar a dividir en sopranos, alts, tenors i baixos., i els models de baix s'utilitzaven principalment com a instrument de conjunt, mentre que la resta de varietats eren demanades per a actuacions en solitari.

Cal tenir en compte que les modificacions d'instruments són populars a diferents països. Per exemple, viola bastarda era una mica més da gamba i era popular a Anglaterra, i viola da bardone tenia 7 cordes principals i 15 ressonants i estava pensat no només per tocar amb un arc, sinó també per al pizzicato.

Viola pomposa va ser inventat per Bach i era una mica més gran que la viola. Viola pardus era considerat el més petit de tota la família i s'assemblava a un violí, i els anglesos violeta era molt semblant a viola d'amor - una eina elegant per als amants.


Com sona?
La viola es distingeix per un so inusualment suau i suau, sovint complementat amb el so de les cordes ressonants.
Una diferència important entre el so de la viola i el so d'altres instruments d'arc és la capacitat d'extreure matisos sonors molt subtils, que en la seva dinàmica només es podrien comparar amb els sons del clavicèmbal.
Les melodies per a violes es van enregistrar principalment en notació mensural amb l'ús de tabulatura de llaüt. A causa del seu excel·lent so, les violes s'utilitzaven sovint com a instrument solista a les orquestres acadèmiques, i es van compondre especialment per a elles carros, suites i madrigals més rics.

Dades d'Interès
Hi ha molts fets sorprenents associats a la família de la viola, aquí teniu els més interessants.
-
El famós pintor anglès Thomas Gainsborough Sempre vaig somiar amb la jubilació en un poble desert i tocar la viola a gust.

-
El mestre John Rose va utilitzar la talla en la fabricació d'einesdecorant caps de voltor amb imatges de persones i animals.


- La col·lecció de violes Lluís XIV constava de 24 peces. A més, el "rei sol" els va jugar bé.

- El rei tirà anglès Enric VIII també era força virtuós en el seu instrument.... I la seva col·lecció constava de 19 peces.

- Compositor Joseph Haydn per complaure al seu mestre, el príncep Esterhazy, gran admirador de les violes, va escriure 126 composicions per a aquest instrument.

Podeu escoltar viola da gamba al següent vídeo.