Gravat en cartolina

Les belles arts poden tenir moltes facetes, cadascuna de les quals serà única a la seva manera. A més del dibuix habitual amb llapis, retoladors i pintures, hi ha un altre tipus de treball: el gravat. Aquest art és força antic, però va entrar a la nostra vida fa relativament poc temps. Les impressions es poden comprar a la botiga, o podeu provar de fer-les vosaltres mateixos. Comprendre totes les etapes i característiques de la producció del gravat us permetrà crear aquestes obres a casa.

Per primera vegada, la tècnica d'aplicar una imatge tallant un dibuix es pot veure en plaques de fusta del segle VI, que van ser creades per mestres a la Xina.... Aquesta forma d'art es va conèixer com a xilografia i es va utilitzar per crear obres sobre temes religiosos. Als països europeus, la xilografia va aparèixer ja al segle XV. A més dels motius religiosos i espirituals, els mestres van començar a fer imatges dels fenòmens socials.

Amb el desenvolupament del progrés tècnic i l'aparició de la impremta, la tècnica del tall de fusta es va transformar en un mètode de relleu. Els primers treballs sobre cartró van ser senzills però efectius. Els mestres van desenvolupar aquesta direcció, i amb els anys es va transformar en gravat, que ha arribat fins als nostres dies.

Els mestres alemanys Albrecht Durer i Hans Holbein el Jove són considerats els fundadors de la tecnologia de tallar un patró a la superfície. Les noves tecnologies d'aquest art van ser proposades per Thomas Buick als segles XVIII-XIX. Gràcies a ell, van començar a utilitzar fusta dura per treballar, el serrat de la qual es va fer a través, i no al llarg. Buick va crear eines amb les quals era convenient crear gravats, dibuixant una varietat de línies de llargada i amplada.

A l'època soviètica mestres com Ostroumova-Lebedeva, Fomin, Masyutin, Favorsky es dedicaven a la talla de fusta.Una nova etapa en el desenvolupament de la talla en fusta va ser la tècnica de la xilografia en color - clarobscur.

Després de la fusta, els artesans treballaven el metall, utilitzant per a això plaques de coure, sobre les quals es tallava un dibuix amb eines esmolades, després s'omplia de pintura, es passava per una premsa i s'acabava l'obra. Després del metall, va començar el dibuix de la imatge a la pedra: la litografia, que va ser inventada per A. Senefelder el 1796. Les imatges es poden acolorir amb un o diversos colors.

La popularitat d'aquest art va permetre crear una nova versió de la creativitat, on el dibuix s'aplicava al cartró. El gravat de cartolina és el procés d'alternar capes de pintura i retallar un disseny, que finalment donen lloc a un objecte bonic, colorit i interessant. Els gravats es van utilitzar per crear portades de llibres, il·lustracions, i avui és una oportunitat per mostrar la imaginació, la vostra habilitat en el curs de raspar la capa superior de pintura i obtenir una imatge acabada.

Ara pots comprar fàcilment un gravat en una botiga i complaure't a tu mateix o al teu fill amb una activitat interessant i útil. A més de la versió acabada, podeu provar de fer aquest producte vosaltres mateixos.

Per fer un gravat amb les vostres pròpies mans, necessiteu un cert subministrament d'eines i materials.

• Dossiersi no està disponible, s'utilitza un punxó o una agulla.

• Cartró... Podeu utilitzar diferents opcions que difereixen en textura i gruix, determinant la millor opció per a vosaltres mateixos. Els gravats professionals es realitzen sobre fulls de cartró d'almenys 2 mm de gruix.

• Cartolina per fer impressió. El paper de dibuix funciona bé, però també podeu utilitzar cartolina normal.

• Corró de goma. Es pot substituir per una espàtula o un raspall de truges.

• Paper de calc i còpia de carbó per transferir la imatge.

• Tintura... Podeu utilitzar oli o acrílic. Per a estampats infantils, podeu prendre guaix.

• Mascarasi és necessari.

• Plexiglass per completar la versió acabada del gravat.

Retallar les peces sobrants de les plantilles per pintar s'ha de fer amb un ganivet o amb unes tisores d'ungles, podeu agafar un bisturí si teniu l'habilitat de treballar-hi.

Per a la implementació, utilitzeu cartró, esbossos preparats, pintures. Per fer-ho tot bé, cal moure's per etapes.

1. Penseu en un esbós del futur gravat.

2. Feu una còpia mirall de l'esbós.

3. El dibuix s'ha de dividir en segments, cadascun dels quals té el seu propi color. Cada dibuix es crea en un full separat de cartró o paper whatman.

4. Tots els elements del dibuix es retallen, creant la plantilla. Per mantenir aquesta plantilla el màxim temps possible, cal enganxar-la per un costat amb cinta i, per l'altre, recobrir-la amb cola PVA, que permetrà que la pintura s'absorbeixi de manera no tan activa.

5. A la cartolina, on es realitzarà el treball principal, cal ratllar el patró desitjat amb l'ajuda d'una llima, després del qual començarà el procés de pintar-lo.

6. Quan tot està a punt, cada full de tinta s'aplica a un blanc i es crea una impressió amb una impremta. A l'obra, podeu utilitzar tinta d'impressió o oli. Si no hi ha una impremta disponible, us podeu sortir amb mitjans improvisats. Per a una millor adherència a la superfície, la pintura es dilueix amb oli assecant abans de l'aplicació.

7. Cada full de la plantilla amb pintura s'aplica a la peça al seu torn, el més important és esperar que s'assequi la capa anterior de pintura.

Per obtenir un treball de color bonic, és important aplicar les pintures en l'ordre correcte. Immediatament, el cartró es pinta amb pintura de colors càlids, després s'apliquen impressions d'altres tons.Per evitar que el gravat es deteriori i que la pintura flueixi, en finalitzar l'obra, cal cobrir-lo amb vernís nitro o un altre agent similar.

Si esteu creant un gravat per primera vegada, podeu provar una opció més senzilla per a la qual necessitareu llapis de cera, pintures, cartolina i una llima. El fons es dibuixa completament a la cartolina amb un llapis, després s'aplica una capa de pintura i es manté fins que estigui completament sec. La base pot ser de colors o llisa.

A més, hi ha un mètode alternatiu per crear un gravat, que consisteix a dibuixar el patró desitjat, retallar-ne les parts components, enganxar-les en forma de mirall sobre cartró. El cartró amb el blanc es pinta per sobre i s'aplica a un full de cartró en blanc. Amb l'ajuda d'una premsa professional o casolana, s'obté una empremta d'una imatge que té un aspecte tridimensional. Aquest és un tipus de gravat senzill, però el més adequat per crear amb nens.

Amb aquesta tècnica, podeu fer una natura morta, un paisatge, crear una imatge no estàndard que satisfà els desitjos del creador.

Per crear l'aspecte acabat del gravat, val la pena tenir cura de la presència d'un bonic marc. Hi ha diverses opcions per a quin tipus de marc es pot fer per a un llenç de cartró, però no tothom es veurà orgànic i ordenat. La tasca principal de l'enquadrament és completar la imatge. Si el marc crida més l'atenció sobre si mateix que l'obra en si, llavors l'elecció va ser incorrecta.

Una de les maneres més senzilles però efectives de dissenyar un gravat és una estora sense costures. Per fer aquest marc, cal agafar un full de cartró blanc o de colors, la mida del qual serà més gran que el cartró del gravat. La regla principal de la catifa és que l'estructura no ha de tenir costures, per tant, cal mesurar les dimensions necessàries del producte i tallar-lo.

Les dimensions d'aquest marc poden ser diferents, l'estoc de camps pot ser més o menys, tot depèn de la idea i el desig del propi creador. Passepartout consisteix a enganxar el marc no davant del gravat, sinó darrere d'aquest. És aquest tipus d'enquadrament el que es considera el més senzill, lacònic, però alhora net.

Perquè la imatge del gravat no es deteriori, es pot tancar amb plexiglàs o cobrir amb un vernís especial. Quan es treballa amb vernís, és important assegurar-se que la pintura estigui completament seca, ja que algunes variants poden trigar fins a sis mesos a assecar-se. Si no espereu fins que estigui completament sec, poden aparèixer taques d'oli a l'obra acabada.