Manualitats amb paper i cartró

Tot sobre papercraft

Tot sobre papercraft
Contingut
  1. Què és això?
  2. Història de l'origen
  3. Vistes
  4. Què es pot fer amb paper?
  5. Què caldrà per treballar?
  6. Esquemes senzills per a principiants
  7. Com reforçar la figureta?

Les manualitats de paper són populars entre les agulleres: probablement tothom ha intentat fer aplicacions o figures d'origami. Tanmateix, hi ha un altre tipus de productes de paper fets a mà que us permeten crear models geomètrics de coses reals: això és papercraft. En aquest article us explicarem quin tipus d'art és, com va aparèixer i quines formes es poden fer amb aquesta tècnica.

Què és això?

Papercraft és el modelatge en paper de diversos objectes creats per la natura o les persones. La tècnica implica la creació de criatures tridimensionals (reals o mítiques), tècniques o formes geomètriques. Per treballar, la base és paper o cartró: el material es divideix en parts i es connecta d'una manera especial per obtenir la forma requerida. El modelatge volumètric de paper és una afició popular, una recreació útil i aprendre a treballar dur.

Papercraft desenvolupa el pensament constructiu i creatiu: el creador de les figures aprendrà a percebre els objectes i objectes que l'envolten d'una manera nova.

El modelatge de paper és tan popular com l'origami, però els dos són molt diferents. L'origami és la creació de formes plegant i plegant rectangles i quadrats amb paper sense utilitzar cola. L'essència de papercraft és tallar patrons de paper i enganxar-los entre si, donant com a resultat una figura lleugerament angular però reconeixible d'una criatura o objecte. Els models semblen molt inusuals i originals, de manera que la tècnica és molt difícil de confondre amb qualsevol altra cosa.

En la majoria dels casos, les cosilleres novells creen models a partir de patrons impresos o compren conjunts de peces ja fets per al muntatge. A poc a poc, la gent es familiaritza amb els principis bàsics de la tecnologia, tècniques provades i solucions comunes per crear figures. La pràctica a partir de peces ja fetes ajuda a crear models cada cop més complexos; amb el pas del temps, les agulleres fins i tot poden aprendre a idear i implementar les seves pròpies idees mitjançant la tècnica de papercraft.

Cada kit preparat per al modelatge de paper conté instruccions en forma de dibuix que cal aprendre a llegir. El procés creatiu de creació d'objectes desenvolupa la perseverança, l'atenció al detall i el desig d'assolir l'èxit. La tècnica preveu un canvi en el tipus d'activitat: el muntatge manual de patrons alterna amb la lectura i la comprensió del dibuix. La manca d'uniformitat evita una pèrdua d'interès per la costura, per això la gent sol fer aquest art durant molt de temps.

Història de l'origen

Molts historiadors opinen que l'art del modelatge de paper es va originar a la Xina al segle II aC. NS. Els xinesos eren gent progressista: feien servir paper per a la creativitat i la decoració de l'habitació. La direcció de l'art va créixer i es va desenvolupar, per tant, amb el temps, es va convertir en un ofici a part, molt estès per tot l'est d'Àsia. El modelatge també va emigrar al Japó, on la tècnica ha trobat molts usos diferents.

Al territori del continent europeu, el modelatge en paper va aparèixer al segle XV d.C. NS. El primer a Europa, la direcció de l'art va començar a distribuir massivament els francesos: van establir la producció en sèrie de jocs impresos per a paper. Al principi, la tècnica es va presentar durant molt de temps com una afició per als nens: a partir de patrons es van crear objectes senzills com números, formes geomètriques o un alfabet.

Els adults es van fer càrrec de l'afició després d'un temps, perquè darrere del mètode senzill de crear figures s'amagava un gran potencial. La col·lecció de models va inspirar als artistes pobres de l'època per fer retrats més pressupostaris: una alternativa a les pintures cares es va tallar i enganxar trossos de paper que formen un cert volum.

Aquest estil de belles arts es pot trobar en l'actualitat: ha conservat totes les característiques de la tecnologia inventada pels mestres antics.

A principis del segle XX, les figures de paper finalment es van fer populars entre la població adulta: la gent va començar a fer productes originals, independentment del gènere i l'edat. La prevalença de l'afició va provocar el creixement actiu de la indústria: va aparèixer un gran nombre de models i formes de diversos nivells de complexitat. Es van posar a la venda models realistes de cases, equipaments, flors i animals, així com esquemes amb una gran quantitat de petits detalls, com ara models d'avions, vaixells i tancs reals.

La tècnica de modelatge de paper es va fer popular entre els arquitectes, dissenyadors i enginyers que la van utilitzar per visualitzar els seus dissenys. Entre la gent famosa, la direcció va ser utilitzada activament en el seu treball pels acadèmics soviètics: el dissenyador d'avions Alexander Sergeevich Yakovlev i el dissenyador de coets i sistemes espacials Sergei Pavlovich Korolev. Aquesta tècnica també s'utilitza àmpliament a les indústries de l'automoció i l'aviació: primer es creen models petits i després, sobre la seva base, una tècnica de mida completa.

Vistes

El primer criteri pel qual les figures de paper es divideixen en tipus és el nivell de complexitat del disseny. A la venda hi ha jocs de llum amb un nombre reduït de patrons destinats a nens i principiants. Els kits de complexitat mitjana són adequats per a aquells que ja han fet aquest tipus de treball i són capaços de plegar les peces amb cura i cura.També hi ha varietats del nivell de dificultat més alt: contenen una gran quantitat de peces petites i estan pensades per a dones d'agulla que estan seriosament interessades en papercraft. Les estructures complexes estan cobertes de pintura i vernís, de manera que es fa difícil distingir-les dels productes plàstics.

El modelatge de paper segueix sent el més popular a Àsia i Japó, i per això va ser allà on es van plantejar àrees especials de l'art: CubeeCraft, ChibiCraft i 3D-PaperModel. Us suggerim que us familiaritzeu amb cada tipus d'estructura amb més detall.

Cubeecraft

La tècnica CubeeCraft es basa en formes geomètriques: un quadrat i un rectangle. Seguint la tècnica, les agulleres fan models a partir de cubs i paral·lelepípedes. Hi ha dues maneres de "donar vida" a aquestes creacions: els principiants creen figures a partir de parts en les quals s'imprimeixen originalment parts del cos o parts de mecanismes, els artesans avançats primer creen una forma i només després apliquen un dibuix.

En la direcció de CubeeCraft, sovint es representen criatures, de forma similar als herois del famós joc Minecraft. Els caps quadrats, els cossos, els braços i les cames són la plantilla estàndard per a totes les figures d'aquesta categoria, només difereixen els detalls addicionals i el patró imprès. Aquesta secció d'art en paper conté tots els personatges preferits de la gent: personatges de dibuixos animats, sèries de televisió, pel·lícules i anime.

La tècnica CubeeCraft és bastant senzilla, de manera que els mestres us aconsellen que comenceu a conèixer-la amb papercraft. Aquesta categoria és adequada per a nens i principiants, perquè els kits contenen poques peces amb una manera fàcil de muntar i una gran varietat de personatges preferits.

De vegades, en forma d'artesania quadrada, no només hi ha personatges de ficció, sinó també personalitats famoses reals.

ChibiCraft

La direcció ChibiCraft va aparèixer al Japó, la base per modelar productes amb aquesta tècnica són personatges d'anime a l'estil chibi amb caps enormes i cossos petits. Les figures d'aquest estil poden ser simples i bastant complexes, el més important és preservar les proporcions especials del personatge. Sobretot, aquesta categoria d'art en paper és popular entre els amants de l'anime, de manera que hi ha un gran nombre de plantilles per als herois d'aquestes obres.

La gamma de productes de ChibiCraft es compon principalment de personatges de sèries d'anime populars. Tanmateix, no només es creen herois amb la tècnica de papercraft, sinó que també fan criatures fantàstiques i mítiques, per exemple: Pokémon o dimonis de la cultura japonesa.

Model de paper en 3D

La tècnica 3D-PaperModel es distingeix per un gran nombre de detalls i la màxima correspondència de la figura amb l'original. Aquesta és la manera més difícil de crear models de paper, que només poden fer els mestres avançats de papercraft.

El mètode 3D-PaperModel s'utilitza per crear decoracions per a la llar: figures d'animals, plantes i criatures mítiques es pinten amb pintura acrílica i es converteixen en escultures reals que s'adapten a qualsevol interior. Els enginyers i dissenyadors utilitzen completament la tècnica 3D-PaperModel per crear grans projectes en miniatura - Això us permet pensar en elements individuals amb antelació i evitar dificultats en la fabricació de productes a mida real.

El mètode també l'utilitzen els amants del steampunk, la cavalleria i els jocs de rol en jocs d'ordinador: la tècnica 3D-PaperModel els permet crear una disposició dels elements futurs d'un autèntic armari.

Què es pot fer amb paper?

Papercraft obre un gran espai per a la creativitat dels artesans: podeu crear figuretes senzilles amb nens o models d'interior complexos. Proposem considerar una llista d'idees interessants per al modelatge de paper.

  • Personatges quadrats. La manera més fàcil de passar-ho bé i alhora útil amb el teu fill és crear una manualitat amb les teves pròpies mans. Papercraft a l'estil de CubeeCraft és ideal per a aquests propòsits, a més, les figures de cartró dels teus personatges preferits es convertiran en joguines reals fetes a mà per als nens.La tècnica desenvolupa la diligència, la perseverança en els nens, millora la motricitat fina i l'atenció.
  • Models animals complexos. Els animals sempre han ocupat un lloc especial en la vida de les persones: els representants de la fauna inspiren a aquests últims per crear avions i submarins, així com per fer diverses manualitats. Els animals més populars per modelar són els següents: mussol, gos, cérvol, guineu, gat, panda i corb. Els mamífers submarins tampoc no es van deixar de banda: la balena blava s'utilitza com a prototip per a figures de paper. També sovint creen models de criatures mítiques com un unicorn, drac, pegàs o harpia.
  • Productes per a noies. El sexe just prefereix les manualitats naturals, per tant, les flors es fan amb la majoria de les vegades amb la tècnica de papercraft. També pot ser un cor preciós o una caixa de joieria en forma de model de paper. No obstant això, aquestes figuretes també les poden fer nois, amb la intenció de fer un regal a les dones el 8 de març o qualsevol altra festa.
  • Productes per a nois. Els homes prefereixen les opcions de model següents: mecanismes complexos, estructures d'enginyeria, tecnologia. Aquests poden ser vehicles detallats com ara tancs, vaixells, cotxes i avions. Sovint hi ha un coet papercraft: els enginyers utilitzen models com a base del projecte. De vegades, la gent crea models tridimensionals a partir de paper, repetint les formes de les cases o blocs sencers d'edificis de gran alçada.

Una figura de cartró feta a mà és un gran regal per a un noi el 23 de febrer.

  • Màscares. El modelatge de paper us permet crear qualsevol objecte, però les màscares s'han tornat especialment populars. Molt sovint, la gent crea màscares de diversos animals que es poden portar. No és difícil muntar aquest producte, i el resultat és molt colorit, sobretot si cobreix la màscara amb pintures acríliques perquè coincideixi amb el color de l'animal. Si teniu previst portar una peça d'aquest tipus, enganxeu-la amb paper gruixut o cartró i, a continuació, reforçeu-la amb epoxi.

Què caldrà per treballar?

A més dels materials bàsics com el paper o el cartró, papercraft també necessitarà un conjunt addicional d'eines i materials. Proposem tenir en compte una llista d'elements necessaris per a la creativitat.

  • Regle. Un regle metàl·lic prim és millor per crear plecs nets al llarg de les línies que heu marcat.
  • Tisores. Són adequades les tisores d'oficina especials per a paper o cartró, amb les quals podeu tallar exactament al llarg del contorn marcat.
  • Pinces. Les peces petites són difícils de muntar a mà, de manera que cal abastir-se d'un joc de pinces de diferents formes i gruixos.
  • Ganivet de papereria. Serà convenient tallar patrons al llarg d'una línia arrissada amb una fulla afilada.
  • Cola. Qualsevol cola de paper o cinta de doble cara funcionarà, però això no sempre és necessari: el kit sol incloure una cola especial per a models de paper.
  • Eina per aplicar cola. Pot ser un pal de sushi de fusta o un pal de gelat, o podeu utilitzar un punxó o un tornavís vell i danyat.
  • Llapis. Les línies addicionals es dibuixen amb un llapis senzill, també podeu utilitzar un llapis, però serà difícil esborrar-lo si necessiteu corregir el dibuix.

Aquesta és una llista bàsica de coses necessàries per al modelatge de paper, però es pot complementar amb elements addicionals. Per a formes més complexes, els artesans poden necessitar pintures acríliques, pinzells, vernís i petits accessoris d'acabat.

Als kits ja s'ha seleccionat el paper per a la creativitat, així que no cal que hi pensis. Si teniu previst crear figures a partir de plantilles autoimpresos o dels vostres propis dibuixos, heu de triar el material base adequat. És millor negar-se a utilitzar paper diari i fulls de fotocòpies prims, en cas contrari, les figures resultaran massa fràgils.Trieu paper pergamí o cartró prim: aquests materials no es trencaran i, al mateix temps, prendran fàcilment la forma desitjada.

Els mestres també recomanen triar paper amb el mateix color a les dues cares.

Esquemes senzills per a principiants

Els kits de modelatge de paper per a nens i principiants contenen escombrades lleugeres fetes de paper gruixut o cartró, que s'han de doblegar correctament i enganxar amb números. Cada kit inclou instruccions detallades i un diagrama per ajudar-vos a muntar la figureta. Proposem considerar alguns models senzills per a principiants en l'art de papercraft.

  • Llangardaix. El diagrama de muntatge de rèptils és molt senzill, perquè només consta d'una part. Per muntar la figureta, cal doblegar i enganxar correctament les parts del cos, de manera que es formi la cua, les cames i les dents a la part posterior.
  • Bob Esponja. Una escombrada divertida amb el popular heroi de la caricatura infantil del mateix nom. Les línies i línies de punts del dibuix indiquen els llocs de corbes, i també hi ha ranures especials a la part inferior del cap per connectar-les al cos. Els braços de Bob Esponja s'uneixen entre el cap i el cos mitjançant una barra llarga.
  • Marieta. Un esquema no estàndard, el volum del qual s'aconsegueix amb l'ajuda de plecs a la closca de l'insecte. La plantilla consta de dues parts: un abdomen amb un cap i una esquena. Primer, heu de formar una closca, després enganxar les cames de l'abdomen i l'esquena, connectant les dues parts juntes. A continuació, feu un plec, marcat amb una línia de punts, i enganxeu la cara de la marieta a l'esquena.
  • Mario. Probablement tothom conegui aquest personatge, perquè és l'heroi del popular videojoc del mateix nom i la mascota de l'empresa creadora. La figureta és una plantilla estàndard i es munta de la mateixa manera que Bob Esponja.
  • Hello Kitty. La popular joguina Hello Kitty per a noies està enganxada de 5 peces i és més complexa que els altres patrons d'aquesta llista. Aquest és un destacat representant de l'estil CubeeCraft: l'artesania acabada consta completament de cubs i paral·lelepípedes.
  • Esquirol amb una nou. Un producte fet en tècnica papercraft de complexitat mitjana. Fer una maqueta d'un esquirol requereix certes habilitats, perseverança i precisió per part de les agulles, per la qual cosa és millor fer-ho per a aquells que ja han fet modelatge abans.

Tanmateix, l'artesania encara és senzilla en comparació amb models realistes de paper en 3D.

Com reforçar la figureta?

Per a la majoria de models, no es requereix reforç addicional, per exemple, si es tracta d'una escultura interior o decoració de parets. La densitat del pergamí o del cartró és suficient perquè aquests productes artificials mantinguin la seva forma.

Els accessoris i articles d'armari, com ara màscares i armadures d'imitació, necessiten un reforç addicional. Aquestes coses seran utilitzades constantment i exposades a factors externs, per tant, per mantenir la seva forma, s'han de tractar amb resina epoxi. Aquest material és eficaç i fàcil d'utilitzar: l'epoxi és ideal per fer que els models de paper siguin més forts i més resistents als danys.

Per reforçar els productes amb la tècnica de papercraft, seguiu les instruccions pas a pas.

  • Primer, prepareu la mescla adhesiva en la següent seqüència: barregeu bé l'enduridor amb la resina i, a continuació, afegiu alcohol a la solució fins a obtenir una consistència líquida i viscosa.
  • Apliqueu la primera capa d'enduridor a l'exterior de l'embarcació, després cobreixi el paper amb un embenat o llana de vidre prima.
  • Torneu a aplicar una capa d'epoxi sobre el material, tenint cura de no danyar el segellador. Després d'aquest pas, espereu fins que la resina estigui completament seca.
  • Abans que la resina estigui completament seca, degotarà al terra. Per evitar la contaminació a casa i, al mateix temps, protegir la superfície del producte de la deformació, cal prendre mesures addicionals. Penja una peça d'armari en un maniquí o en blanc i posa l'estructura en un llit de diaris.A l'estiu, podeu treure l'article a l'exterior i posar-lo a l'ombra.
  • Si es formen cops, taques i ones a la superfície de l'embarcació, allisa-les amb un assecador de cabells abans que s'assequin.
  • Un cop sec, poliu la superfície amb paper de vidre i torneu a aplicar suaument l'epoxi.

Després que l'última capa de la mescla enduridora s'hagi assecat, només cal aplicar pintures i envernissar la peça de roba.

sense comentaris

Moda

la bellesa

casa