Tot sobre dibuixos

L'esbós és un tipus de dibuix que, literalment, s'ha apoderat del món en els últims anys. Podeu unir-vos-hi sense molta preparació, la inversió financera inicial és petita i el resultat és ràpid i inspira per a un estudi posterior. Bé, ara per a més detalls.

El dibuix és la tècnica del dibuix ràpid.... És a dir, esbossos, de vegades esbossos, però més sovint obres acabades, tant en termes de pensament com de disseny. Per cert, la paraula anglesa "sketch" significa "sketch". El dibuix es realitza no només ràpidament, sinó a un ritme ràpid. No és cap mena de novetat que el món no hagi vist abans. És que l'eina de treball de dissenyadors i artistes simplement s'ha separat de la funció de "servei mitjà" i s'ha convertit en una àrea completament separada.

Anteriorment, per exemple, un dissenyador, per tal de fer il·lustrativa la seva idea, va dibuixar ràpidament un racó a l'interior, i això va aclarir visualment la situació del client. I llavors aquests esbossos es van fer atractius com a unitats separades. En el mateix dibuix acadèmic, un esbós s'utilitza com a esbós per a un treball ja complet, que ajuda a triar un esquema de colors, a decidir una composició. Però ara l'esbós es va separar dels objectius modestos aplicats i va passar a primer pla.

Quines són les funcions del dibuix: deixar una impressió ràpida i instantània. És a dir, captar una emoció, estat d'ànim, imatge que està a punt de canviar. D'aquí ve la velocitat, que no sembla pressa, sinó que sembla, al contrari, una tàctica escollida deliberadament. La capacitat d'expressar el pensament i l'emoció a través d'un esbós està força en l'esperit dels temps, on tot flueix ràpidament i on tot vol ser únic.

Sembla que per a què serveixen ja ha quedat clar. On es poden utilitzar més endavant val la pena explicar. I no només perquè ara s'està monetitzant tot, sinó també perquè la naturalesa aplicada de l'esbós allarga la seva vida.

On es poden utilitzar esbossos:

• per crear postals amb drets d'autor - de moda, popular i sempre demandat;

• per dissenyar publicacions úniques a les xarxes socials - fotos de tothom, no pots agafar les d'un altre (i tu no vols), però un esbós ràpid i senzill crida l'atenció, es recorda i encisa;

• per a lletres petites - Els blocs de notes, les samarretes, els compradors es poden decorar amb esbossos d'autor, sobretot si es tracta d'una mena de merchandising bonic;

• publicitat - Es pot demanar a un dibuixant reeixit per dibuixar el disseny de bosses de te o publicitat social i, de vegades, pintar una paret de grafit en una cafeteria, que també està ben pagada;

• gestionant el teu propi bloc - millora la impressió del producte de text, singularitza el contingut;

• venda en existències - Els esbossos també es demanen, perquè tot el món digital necessita un acompanyament visual de textos, productes i continguts informatius.

Només cal entrar en aquest riu, com treure'n un patinador principiant es fa poc realista. Perquè la pròpia infraestructura de la direcció és, diguem-ne, molt agradable.

Esbrinarem què comprar.

• Quadern de dibuixos... Si és bonic, agradable a la vista i al tacte, voldràs mirar-lo més sovint. Aquest és un dels primers i més senzills estimulants de dibuix. Pot ser de butxaca, i potser A4, els fulls que hi ha poden ser de diversos colors.

• Llapis senzills - suau i dur. Aquells que encaixen bé a la mà i donen exactament la línia que s'espera d'ells.

• Revestiments negres de diversos gruixos. Un bolígraf capil·lar negre també és adequat per començar.

• retoladors grisos - es necessiten tant llum com foscor. En els dibuixos, el gris serà un dels colors clau.

• Conjunt de retoladors de colors... Al principi, podeu comprar només una base, 12 retoladors, per exemple. Posteriorment, es poden comprar colors, avui dia els retoladors de pintura es venen d'un en un.

• Retolador blanc. Sens dubte una cosa necessària, per tant, n'heu de prendre una de bona que no s'assequi ràpidament (en conseqüència, ni un cèntim).

• Raspall número 3. Millor esquirol, però sintètic també és possible. Això és necessari per omplir l'esbós amb aquarel·les, sovint és necessari.

• Pintures d'aquarel·la... Aquí no cal que escolliu alguna cosa súper professional: amb pintures clàssiques n'hi ha prou.

I això no és tot: potser necessiteu pastissos, sang, diversos tipus de llapis i bolígrafs, però això ja està en procés de progressió de les habilitats. Cal aclarir algunes preguntes. Es necessita un retolador gris perquè és una de les eines clau per dibuixar esbossos. Són els diferents matisos de gris els que donen volum a la imatge, així s'aconsegueixen les ombres realistes -i no importa si es tracta d'una imatge en color o en blanc i negre.

Podeu reduir-los a tres bàsics, que són dibuixats per gairebé tots els dibuixants novells. Només per provar-te en tot, per trobar el teu estil i tècniques còmodes. El primer tipus és dibuixar amb un llapis... Aquesta és la base mateixa del dibuix, en l'etapa de la qual es treballa el sentit de la proporció i la perspectiva. Per crear un esbós, no hi ha una visió pedagògica millor que es pugui trobar. No es requereix material addicional. El més important és tenir un lloc on poder allotjar-se còmodament.

El segon tipus és un llapis, combinat amb aquarel·les per farcir i dibuixar contorns amb un folre. Aquesta opció és més complicada, però també és adequada per a principiants. Fins i tot si l'aquarel·la sembla una qüestió de temps i voleu treballar amb retoladors, la preparació del color definitivament no serà superflua. Per què es necessiten revestiments en aquesta etapa: dibuixen contorns a la part superior de l'aquarel·la. El dibuix necessita afegir vida, expressió i, per tant, dibuixar totes les esquerdes, textura, detallar-lo.Aquesta és l'única manera d'aconseguir tant la integritat del dibuix com la seva individualitat.

El tercer tipus és dibuixar amb retoladors. A diferència de les aquarel·les, no es barregen, no formen transicions tan subtils. Però això no vol dir que siguin inexpressius. Aquí rau la dificultat: aprendre a manejar els retoladors perquè sigui tècnic, expressiu, difícil i realista en termes de transferència d'imatges.

Hi ha un esbós, un esbós exprés i hi ha una il·lustració d'esbós. Això és una mica diferent, i els dibuixants novells tendeixen a fer-ho. Fer un dibuix d'una il·lustració -que és previsible- trigarà més temps. Heu de trobar informació, pensar en la composició, on és més exhaustiu triar els materials. I el treball dels detalls serà més minuciós. Però aquestes obres són més fàcils de vendre i trobar-ne un ús, sobretot si se selecciona un gènere en el qual el dibuixant està millorant.

Descobrim quins gèneres poden ser.

• Il·lustració alimentària... En poques paraules, hi dibuixen menjar. Aquest és el tipus d'esbós més popular, demandat i ben desenvolupat. És adequat per visualitzar receptes culinàries, fer publicitat de productes alimentaris i decorar l'interior d'una cafeteria, per exemple.

• Botànica o florística... Els arranjaments florals també tenen una gran demanda: des del disseny de postals fins a la decoració d'una gran varietat d'espais temàtics. Els decoradors i floristes utilitzen activament aquesta direcció. Pots destacar en la publicitat. Aquest és un dels gèneres més desenvolupats, que requereix la màxima immersió en el tema.

• Interior... Disseny d'interiors, decoració d'espais: això és el que tracta aquest gènere. Els dissenyadors sovint estan inscrits en cursos de dibuix d'interiors perquè això els proporciona una altra eina de treball potent. Això vol dir que són cada cop més competitius.

• Paisatge... També és necessari principalment per als dissenyadors, només els que dibuixen composicions de paisatge. Tant per a comandes estretes com per al disseny de revistes temàtiques, portals, etc.

• Arquitectònics o urbans... Al centre d'atenció hi ha cases, ciutats, carrers, estimats per molts estudis urbans. El gènere s'està desenvolupant molt activament.

• Moda... Els dibuixants poden dominar els models molt elegants dels vestits, que tant volien aprendre a dibuixar durant la infància. I sovint des de zero. Per als blocs sobre desenvolupament d'estil i gust, cobertura de moda, aquest és un tema útil.

• Any nou... Només amb comandes de temporada en aquesta àrea podeu guanyar diversos mesos d'antelació. Perquè les festes de Cap d'Any són tota una indústria que també requereix un disseny visual amb esbossos de complexitat variable.

Normalment comencen amb un quadern de dibuixos (o un bloc de paper d'aquarel·la) i un bon llapis de grafit. Construeixen un dibuix gairebé sempre a partir de línies lliures, mentre que la pressió sobre el llapis és com a mínim i també s'ha de col·locar en relació al paper amb un lleuger angle. Per cert, el mateix s'aplica al to de la imatge. Són xifres tan fàcils, que es descriuen ràpidament. I per marcar les línies de contorn, cal mantenir el llapis recte, com quan escriu: l'angle amb el paper ja serà gran. Aquestes línies han d'estar ben controlades.

Però, en principi, es crea un dibuix universal així:

• primer esbós amb un llapis - S'indiquen contorns i elements principals, punts clau de la imatge;

• s'aboca el color - apareixen les principals taques de color, això es fa amb aquarel·les o amb retoladors;

• processat per marcadors - han d'elaborar els contorns de la imatge, detalls que completaran el treball.

Podeu esbrinar exactament com dibuixar amb exemples elementals.

Primer cal esbrinar les proporcions: dibuixeu una línia al full, dividiu-la en parts iguals (7-8), si està dempeus, i 5-6, si la persona està asseguda.

• Omple l'escala dibuixada de dalt a baix: primer el cap, després - el pit, la pelvis, els genolls i els peus - totes, respectivament, les divisions. Cal proporcionar llocs de transició on un punt nodal ascendeixi a un altre. La base està llesta i s'esborra l'escala amb números.
• Múscul per començar, es fan ovalats, les articulacions es destaquen.
• Ara pots dibuixar figura, connecteu totes les seves parts amb una línia suau, afegiu roba, pentinat, detalleu el treball.

És a dir, tant la princesa com Harry Potter, qualsevol persona, qualsevol personatge, comencen a dibuixar de l'escala, i només aleshores apareix la roba, els objectes a les mans, etc. Més tard apareix el dibuix de mans, peus, ulls, cara, postures. En primer lloc, cal dibuixar el cos com un tot.

Per aprendre a dibuixar qualsevol animal (des d'un llop i un gos fins a una guineu i un porc espí), cal imaginar-lo simplificat. Millor centrar-se en les formes geomètriques. Són la base del dibuix: un oval - un cos, un cercle - un cap, etc. A continuació, es dibuixen el contorn i la silueta de l'animal, les parts del cos. Al principi, els algorismes pas a pas són molt útils.

Els temes més populars són pastissos, dolços (dolços) i verdures, fruites (aliments saludables). En tendència i l'alvocat preferit de tothom.

Un esbós senzill i pas a pas amb l'exemple d'un rave:

• es dibuixa un petit cercle a la part inferior del full, al qual s'afegeixen un parell de línies verticals;
• es crea una cua a partir de la línia inferior, des de la part superior: la base de les fulles;
• les línies indiquen fulles futures a la part superior del full;
• el contorn s'ha de dibuixar amb cura, s'afegeixen venes;
• l'esbós acabat es descriu amb un retolador negre;
• les fulles es pinten de verd;
• el fruit està dibuixat amb un llapis vermell, la cua resta blanca;
• el dibuix no té reflexos blancs, per això necessiteu un retolador o revestiment blanc.

D'acord amb aquest principi es creen altres esbossos d'aliments.

Els esbossos per a principiants no són difícils, en cas contrari, no seran els esbossos més ràpids. Copiar ajuda molt al principi. Les primeres lliçons poden ser anàlogues de les obres presentades: són senzilles, expressives i comprensibles.

Pots triar la teva especialització, per exemple: esbossos de paisatges o il·lustracions de dibuixos animats. O potser serà el transport (tren, avió, bicicleta, patinet elèctric). El cor de qualsevol obra és el missatge que l'artista li dóna. S'expressa per l'estat d'ànim, colors, detalls.

I el millor començament per als principiants seran exercicis per entrenar la mà: ombrejar, dibuixar línies en diferents direccions, arrodonir línies, dibuixar cercles i ovals, passar a formes i figures, dibuixar colors i ombres. Una mà segura agafarà més fàcilment les il·lustracions de la trama.

N'hi ha molts, perquè la mateixa esfera de dibuixar és fantàstica. Però aquí teniu 12 consells universals per ajudar-vos a començar.

Aquí teniu 12 recomanacions per a principiants.

• Heu de posar un full de paper sota el braç, perquè des de la palma que es troba a la figura, es pot untar la zona ja pintada.... Si la feina és gran, no us podeu baixar amb un llençol: haureu d'utilitzar un pont o un trepant.
• Si hi ha molles al dibuix, no les raspalleu amb el palmell, els dits - els dibuixants disposen d'un pinzell per a aquests efectes, s'ha de mantenir sempre net.
• Dues tècniques bàsiques d'esbós: l'eclosió i la ploma. Aquest últim s'utilitza si se suposa que ha de treballar amb materials tous (carbó, sanguina). L'eclosió mostra la direcció de la llum i l'ombra, la proporció de tons i la textura.
• Les ziga-zagues i les comes no es poden utilitzar en l'eclosió... El moviment sempre va de la foscor a la llum. L'eclosió segueix la forma de la figura. Els traços sempre es superposen per separat, un al costat de l'altre, després de dibuixar cadascun, el llapis es desprèn del paper.
• Per a traços llargs, manteniu el llapis al mig.: està subjectat per dits estesos, situats quasi paral·lels a la làmina. La mà està treballant i la mà està relaxada.
• Per treballar petits detalls, subjecteu el llapis amb un "pessic" - Només funcionaran els dits.
• Per dibuixar línies llargues, el llapis s'enganxa dins del palmell amb el polze. - la mà està relaxada.
• Les línies dels dibuixos sempre estan en directe, la qual cosa significa que es dibuixen de manera nítida i ràpida, sense acariciar una i altra vegada.
• Si voleu accentuar algun dels objectes, caldrà dibuixar amb línies amples.
• Element a la foto més llunyà es dibuixarà amb línies fines, i la que estigui més a prop - en negreta.
• Les línies gruixudes representen més objecte pesat en conseqüència, prim - lleuger.
• La simetria és important en el dibuix, i per dibuixar un objecte simètric, heu de mostrar l'eix central: és fàcil dibuixar la meitat de l'objecte i després copiar-lo al voltant de l'eix.