Tot sobre break dance

El break dance modern no és només un ball normal, sinó un autèntic fenomen cultural molt popular entre els joves i la gent gran. A més del propi art de la dansa, té la seva pròpia filosofia i història.

Segons nombrosos experts, el break dance va aparèixer a finals dels anys 60 del segle XX, en una de les zones més pobres de Nova York: el Bronx modern. A poc a poc, l'art de la dansa va començar a estendre's per altres ciutats dels Estats Units, fet que va permetre que es convertís en un autèntic fenomen entre els joves. La direcció moderna es va desenvolupar ràpidament i pas a pas a tot el país, després de la qual cosa la gent en va aprendre a altres estats.

L'art de la dansa contemporània es classifica convencionalment en dos tipus principals: break dance inferior i superior, que sovint es combinen entre si. Si per al tipus superior una persona ha de tenir una gran plasticitat, improvisació i flexibilitat, per al tipus inferior es requereix una bona forma física. Malgrat l'opinió predominant, la divisió de la dansa descrita anteriorment s'utilitza principalment pels països postsoviètics.

Els termes "superior" o "inferior" van aparèixer per primera vegada a l'URSS, a mitjans dels anys 80 del segle XX. A més de les varietats descrites anteriorment, a l'art de la dansa moderna podeu trobar la definició de Seven to smoke: un tipus de break dance en parella, en què els ballarins realitzen moviments des de determinades posicions i línies. La tasca principal d'aquest tipus és ballar tal o aquell element millor que la parella anterior de participants.

Moviments bàsics que són la base de qualsevol tècnica de dansa.

• Top-Rock. De fet, aquest element és un escalfament d'alta intensitat del cos abans de la realització de moviments més complexos i amb càrrega física. Es caracteritza pels passos ràpids i petits salts del ballarí. També es realitza per escalfar el públic i augmentar l'interès pel futur número.
• Tirar. Un moviment bàsic que permet que el cos aparegui en caiguda lliure. Malgrat que a la pràctica es poden trobar un nombre bastant gran de varietats d'aquest element de dansa, el més popular i senzill és el genoll. Una acció similar es realitza mitjançant un moviment circular i una ràpida baixada del cos sobre una de les cames doblegades.
• Molí de vent. El nom de l'element es tradueix de l'anglès com "molí". Aquest és l'exemple més sorprenent de moviments de ball de poder. En realitzar-lo, el ballarí ha d'utilitzar un gran nombre de músculs, inclosos l'esquena, els malucs i la part inferior de les cames. Es caracteritza per un llançament brusc de les cames a l'aire, una desviació interna del braç de suport i una transferència gradual del pes corporal a l'articulació de l'espatlla.
• Congelar. Una tècnica amb la qual un ballarí aconsegueix crear un efecte de congelació. En la majoria dels casos, s'utilitza per separar determinades tècniques o cicles d'accions que són característics d'un grup o direcció d'estil en particular. En aquest cas, les cames pràcticament no s'utilitzen.

Convencionalment, el break dance inferior es classifica en tres tipus bàsics: F, H, B. Per al primer cas, és característica la rotació ràpida de les cames al llarg de la guia axial del cos, mentre que les mans actuen com a suport, alternant-se alternativament amb un altre.

Una característica especial de la varietat H és la ràpida rotació del ballarí mentre està dret al cap. El tipus B es caracteritza per un gran nombre de rotacions diferents sobre els omòplats i la part central de l'esquena.

Una característica distintiva de la varietat superior és un gran nombre de moviments "trencats" i la presència d'elements de dansa "ondulats". Bàsicament, per a aquest tipus s'utilitza l'anomenada tècnica King tut, un tret característic de la qual és l'execució de qualsevol moviment exclusivament en angle recte.

El break dance superior és molt més lent que l'inferior, perquè per a molts ballarins i espectadors novells s'assembla a un vídeo de ball filmat a càmera lenta. La varietat es pot utilitzar sola o en combinació amb tècniques inferiors.

A més de la formació en tècniques especialitzades, també cal saber quin tipus de roba s'utilitza per a la dansa. Aquests atributs són importants no només per garantir un moviment més lliure: la roba actua com l'eina principal que permet al ballarí presentar-se i expressar el seu propi caràcter en públic.

Un vestuari ben escollit també pot augmentar el reconeixement d'un individu o d'un grup sencer de ballarins. L'equip acostuma a utilitzar els mateixos colors que s'associen a un equip de ball en particular.

La roba més utilitzada en break dance.

• Pantalons. Aquest element d'armari no ha de ser esportiu. El més important és que els pantalons no frenen el ballarí, tenen una bona amplada de pas i una llargada còmoda. Es recomana seleccionar aquestes característiques estrictament d'acord amb les característiques individuals de l'estructura corporal. Com demostra la pràctica, un ajustament massa baix dels pantalons sovint comporta diverses dificultats i errors en l'execució d'un o altre element de dansa.
• Dessuadores. Les dessuadores, les dessuadores o les parques s'utilitzen més sovint com a roba exterior. El principal avantatge d'aquest element d'armari és la presència de material suau i l'absència de rigidesa en els moviments de ball.Els experts recomanen triar jerseis de peu de pàgina, polar o teixit de punt. Un avantatge igualment important de la dessuadora és la possibilitat de ballar qualsevol tipus de break dance al carrer sense por de refredar-se o congelar-se.
• Samarretes. En l'art de la dansa, no hi ha requisits específics aplicables a una determinada peça d'armari. Una persona que realitza determinats moviments pot practicar el breakdance tant amb una samarreta clàssica com amb una samarreta. No és estrany que els ballarins moderns utilitzin roba exterior d'estiu com a eina principal d'expressió, preferint logotips, dibuixos, memes o qualsevol altre element de disseny gràfic i cultura.
• Sabates. Per a la dansa popular, no hi ha res millor que unes sabatilles esportives còmodes i unes sabatilles esportives. Abans de comprar aquestes sabates, cal parar atenció al gruix i l'estructura de la sola. Una bona sabata de running ha de tenir un alt valor de tracció per al ballarí al terra lliscant.

A més de les peces de roba descrites anteriorment, s'ha de prestar especial atenció als accessoris addicionals. En la cultura moderna del break dance, és costum portar un embenat brillant a la cama o el braç, així com gorres o bandanes. Aquesta característica s'explica pel fet que l'art de la dansa va ser realitzat originàriament per colles de carrer dels Estats Units.

Un element igualment important de l'art de la dansa són els dispositius especialitzats anomenats polseres. L'objectiu principal d'aquest accessori és reduir l'impacte negatiu sobre les articulacions i els teixits musculars dels braços o cames, que sovint estan sotmesos a un estrès intens i intens.

La música en el break dance és un element fonamental de l'art de la dansa, sense la qual qualsevol altra acció està desproveïda del més mínim sentit. Per a la dansa popular i contemporània s'acostumen a utilitzar composicions rítmiques amb molt de baix i els anomenats jerks.

A més de les característiques descrites anteriorment, l'acompanyament musical s'ha de distingir per una línia de tambor clarament construïda, d'acord amb la qual es realitzen determinats moviments. En la versió clàssica, el break dance es realitza sota la direcció d'estil Funk. Els noms dels temes més populars i adequats d'aquest moviment musical:

• El cap;
• Aixeca't;
• Poder de l'ànima;
• I Got The Feeling;
• Mare crispetes.

A més d'aquestes composicions, cal destacar un intèrpret de música funk com George Clinton amb la seva popular melodia P-Funk i All-Stars. Aquesta pista forma part de l'art de la dansa i s'ha utilitzat activament des dels anys 60 del segle passat.

Músics no menys comuns a l'estil Funk són:

• Jugadors d'Ohio;
• Uptown;
• Jackson Five;
• Els Reis Dap;
• Chuck Brown.

Recentment, també està guanyant popularitat un nou moviment musical anomenat G-Funk. Per interpretar elements de ball energètics, no només s'utilitzen composicions de funk, sinó també temes interpretats en la direcció d'estil Rap. En el break dance, és popular el duo Eric B & Rakim, en la discografia del qual cal prestar especial atenció a composicions com Paid in Full i The Leader of Follow.

A partir de gèneres com el Hip Hop i el Rap, ha crescut un gènere musical separat anomenat breakbeat., que compta amb un gran nombre de potents bateries extretes de composicions clàssiques a l'estil Soul, Funk i Jazz. Els experts creuen que aquesta direcció d'estil aviat substituirà absolutament tots els gèneres musicals existents. En alguns casos, els ballarins interpreten diverses composicions de música electrònica. No obstant això, aquesta pràctica no és molt popular a causa del lleuger ritme i les característiques que són aplicables als estils Hip Hop o Rap.

Abans de començar a practicar exercicis de ball i dedicar molt de temps lliure a la pràctica, has d'entendre que la base del break dance és una bona forma física. El ballarí ha de controlar bé el seu propi cos i suportar càrregues intenses.

Per aprendre l'art de la dansa des de zero, n'hi ha prou amb fer els següents exercicis físics durant 2-3 mesos:

• flexions;
• flexions als punys i palmells;
• bombeig de les fibres musculars de l'abdomen i l'abdomen;
• pes clàssic a la barra.

Cal prestar especial atenció als músculs com el bíceps, tríceps, dorsals, dorsal, pit i avantbraços. Contràriament a la creença popular, pots entrenar amb eficàcia tant a casa com en un gimnàs especialitzat. Les lliçons de dansa perfeccionades a la pràctica només s'han d'enfocar quan la força i la flexibilitat estan prou desenvolupades.

Cal dominar els trucs amb cura, lentament i sense preocupar-se que alguna cosa no funcioni en les primeres etapes. A més de fer exercicis físics complexos, hauríeu de preparar un lloc amb antelació per a futurs entrenaments.

Tot i que la pràctica amb un professor és més eficaç i ràpid en l'aprenentatge, també pots aprendre art de la dansa a casa mitjançant vídeos per a principiants. Un gran nombre de ballarins professionals i populars d'arreu del món són autodidactes. El més important és no rendir-se i practicar constantment. A la pràctica, podeu trobar un nombre força elevat de gimnasos especialitzats i escoles de dansa per a adults i nens.

Entrenar en dansa moderna i enèrgica amb un entrenador és molt més ràpid i eficient. Després de dominar els elements bàsics de la dansa, podeu passar a una pràctica més profunda. A més, el ballarí pot combinar de manera independent estils, indicacions i fer trucs de break dance més complexos, creant un estil propi i únic.